モントリオールの10の現代アートギャラリー

著者: Domingo Simpson | 最終更新: 1月 2024

歴史と産業の都市モントリオールにあるこれらのアートギャラリーは、国際的なアーティストと現地のアーティストの両方を紹介しています。これらの各ギャラリーは、個人と公共の両方で、アーティストやキュレーターと緊密に連携し、地域社会をサポートするための献身を具現化しています。様々な歴史的建造物と現代的な建物を取り揃えたこれらのギャラリーは、モントリオールのコンテンポラリーアートに関するユニークで新鮮な展望を提供します。

SBCギャラリー・オブ・コンテンポラリー・アート

SBCギャラリー・オブ・コンテンポラリー・アートの目的は、現代の芸術と文化における現在の問題と談話について一般の人々を教育することです。ビジュアルとメディア芸術の多様なプログラムにより、ギャラリーには幅広い展示会やプロジェクトが展示されています。 SBCは、様々な芸術団体、文化的生産者、アーティスト、一般の人々との交流や交流の場を提供し、研究、展覧会キュレーター・シップ、印刷物や電子出版物に重点を置いています。 SBCはMinistèrede la Culture et des Communicationsとカナダ芸術祭が運営する非営利の展示センターです。

アーセナルギャラリー

アーセナルギャラリーは、改装された造船所のコンプレックスにあり、ギャラリー（ディヴィジョンギャラリー）、プライベートコレクション（コレクションマジュディア）、アーティストスタジオ、ビデオ投影ルーム、レンタルスペースがあります。元の造船所は、アッパーカナダの野心的な起業家であるAugustin Cantinによって建設されました。この広大な83,000平方フィートの建物は、エンジン鋳造所と製材所とともに、Cantinとその息子によって運営されました。この工業スペースは、造船所として商船を建設し、サービスしていました。現在、現代美術は現地のアーティストや国際的なアーティストによって展示されています。

DHC / ART

この展示スペースは、旧モントリオールの中心部にある改装された歴史的建物内にあります。現代美術のためのDHC / ART財団は、今日の芸術のグローバルな性質を反映した一時的な展覧会やプロジェクトを示す私設基金です。 2007で最初にオープンしたこのスペースは、オンサイトとオフサイトの両方の設定でアートを発表することを目的としています。財団の目標は、年間2回の展覧会、特別な上映と講演、一般向けの包括的な教育とアウトリーチプログラムの実施です。

ダーリンファウンドリー

ダーリンファウンドリービジュアルアーツセンターは、モントリオール市のアートとアーティストを促進するための現代アートスペースです。センターは、街の産業史を象徴する象徴的な建物内にあります。 In Situの建築家によって考案されたDarling Foundryは、2002に正式にオープンしました。センターは屋根の上に見える精巧な換気システムからニックネーム「蛇」を取得します。その内部は強い産業的性格を保持しており、最初のギャラリーは、アートが周囲と交流しなければならない状況のアプローチを反映しています。第2のギャラリーは伝統的なもので、作品はその空間の中で舞台に立つことができます。このスペースには、制作ワークショップとともにアーティストスタジオがあります。

Yves Laroche

1991にオープンして以来、Yves Laroche Galerie d'artは現代美術の中でアヴァンギャルドで働くアーティストを紹介してきました。入れ墨、落書き、漫画、漫画、ポップアート、イラストレーション、シュールレアリズムの地下世界に根ざした国際的に確立されたアーティストと新興アーティストの両方をサポートし、多様な文化的影響を表現しています。ギャラリーはもともと、モントリオール旧港に設置され、後にマイルエンドとリトルイタリーの交差点にある現在の場所に移転しました。この動き以来、ギャラリーは高い評判を得ており、いくつかの国際アートフェアに参加しています。

パリランドリー

2005で開かれたParisian Laundryは、現在のカナダ人や国際的なアーティストを代表する画期的なギャラリースペースです。ギャラリーの工業団地は、モントリオールのセント・アンリ（St. Henri）の歴史的地区にあります。展示プログラムは、ギャラリーの旧機械室、バンカーと呼ばれる2階建てのコンクリートボックスなど、3つの展示スペースに分かれています。このスペースは、メディア作品や展示、サイト固有のインスタレーション、彫刻、健全なプロジェクト。

モールディ美術館モントリオール近代美術館

モントリオール近代美術館は、ケベック州政府が1964で設立したもので、モントリオール、ケベック、カナダ、そして世界中のアーティストによる現代的な作品を展示しています。最初は1965でオープンしましたが、もともとはPlace Ville-Marieの一時的なスペースに置かれ、長年にわたってモントリオールのさまざまな場所に移動していました。博物館は、演劇と視覚芸術の両方に専念するカナダの唯一の文化的複合施設の一部です。博物館のパーマネントコレクションは、Paul-ÉmileBorduasによる最大のアートコレクションを含む、ほぼ7,600の作品で構成されています。また、数多くのマルチメディアイベント、公演、現代音楽、ビデオ、映画をステージにしています。

ジョイス・ヤホダ

Joyce Yahoudaは、アートマーケットとギャラリーマネージメントに関する特別な講演やプレゼンテーションを通じて、若手アーティストのキャリアを育成し、将来の才能を育むことを専門としています。ギャラリーは、絵画、ドローイング、パフォーマンス、写真、インスタレーション、彫刻、ビデオなど幅広いメディアをカバーする特集作品とともに、ソロとグループの展覧会を通して、今日のアートのさまざまな重要な関わりを反映しています。ギャラリーには、公演や上映を含む数々の特別イベントも開催されています。ギャラリー・ディレクターのジョイス・ヤホーダは、モントリオール諮問委員会の顧問を務め、Bibliothèqueet Archives Nationale duQuébecのアーティストブック買収委員会を担当しています。

アートMUR

1996に創設されたArtMûrは、カナダ最大のプライベートギャラリーのひとつで、7つの大きな展示スペースを主催しています。ギャラリーは30のアーティストを代表するもので、絵画や彫刻から新しいメディアやパフォーマンスアートまでさまざまです。アートフィクション（1996）、Memento Mori（2011）、Mens-moi / Please Lie to Me（2011）、Baliser le territoire：地面のステーク・イン・オート：現代のネイティブアート表現（2012）。 ArtMûrは、若手の独立したキュレーターやカナダの博物館のディレクターと協力しています。

Leonard＆Bina Ellenアートギャラリー

Leonard＆Bina Ellen Art Galleryは、ケベックで最も文化的に多様な大学の1つであるConcordia Universityのキャンパス内にあります。このギャラリーには、カナダと国際芸術のプレゼンテーションと批判的な調査を反映したQuébécoisとカナダのアートの1700作品の永続的なコレクションがあります。毎年6回から7回の主要展覧会を行い、ギャラリーは主に現代美術の審査に焦点を当てるが、現代的な視点から過去からの実践や問題を時折調査する。