あなたが知っておくべき最も重要なイタリアの10人のアーティスト

イタリアは美術史に印をつけた多くの素晴らしい人物を生み出しました。 ルネッサンス時代、イタリアの都市国家は、世代以降の人々に影響を与えるだけでなく、それがアーティストであることを意味するように再定義する視覚文化の驚異的な開花の中心にあった。 画家や彫刻家は、職人としてだけでなく、深く個人的なことを表現できる学習者にも見られるようになりました。 その後、バロック様式の芸術家のドラマと強さが出てきました。 現代はより多くの変化をもたらし、一部のアーティストはメディアに深く掘り下げた一方で、他のアーティストは政治的および社会的な問題に目を向ける。 道のりには、時間の心配を照らし出す傑出した人物がいました。 イタリアのアートで最も面白い人物の10のリストをご覧ください。

レオナルド·ダ·ビンチ

ダ・ヴィンチの暴風車を襲う戦車 ウィキメディアコモンズ

画家だけでなく、数学者、科学者、エンジニア、発明家、建築家などであったルネサンスの真の男については、多くのことが言われています。 彼の無限の好奇心と想像力は、彼の時間をはるかに先にしていた機械を夢見て、前例のない方法で解剖学を掘り下げ、もちろん、何世紀にもわたって人々を驚かせるような絵画や絵を描きました。 彼の絵画には存在の謎が圧倒されています。それは、さまざまな方法で、追いかけ、解剖、理解しようとする謎です。

ミケランジェロBuonarotti

ミケランジェロのピエタ| WikiMedia Commons

多くの意味で、ミケランジェロはアーティストであることを意味していました。 彼は彼の絵画のために知られていますが、彼はまず彫刻家と考えていました。 石の採石場で生まれ育った彼は、母親の牛乳でハンマーとチゼルの取り扱いの手がかりを飲みました。 解剖学のマスター、彼は世界の彼の強力なビジョンを表現するために、人体の筋肉と腱をひねり、ひねり返した。

ジョヴァンニ・ベリーニ

マドンナと子、ベリーニ| ウィキメディアコモンズ

ベリーニはルネサンスのヴェネツィア人であり、油絵の媒体を新たな表現力に持ち込んだ。 彼は色が徐々に薄くて半透明な層に築かれた技術の先駆者でした。 最終的な結果は光沢があり、豊かで輝きがあります。 彼の祭壇画では、内部から照らされているような華やかな色彩で照らされた、一種の静かな静寂を見つけることができます。

CaravaggioのMichelangelo Merisi

セント・トーマスの信仰はCaravaggioによって| ウィキメディアコモンズ

彼の「現実主義」と呼ばれたものの美術史教科書で知られているCaravaggioは、日常の人々と一緒にキャストすることで聖書のシーンを生き生きとさせました。 スキャンダルを作成することで知られていた彼は、有名な売春婦の後ろにある聖母マリアをモデルにして、馬の裏側に祭壇画の主要部分を埋めました。 それにもかかわらず、彼は暴力と喧嘩のために追放されてから、世代の最も才能のある芸術家の一人として仕事と認知を得ました。

アルテミシア・ジェンティーレスチ

アルテミシア・ジェンティーレスのルクレツィア| ウィキメディアコモンズ

アルテミシアはバロック時代の画期的な境界画家の一人です。 彼女の時代の女性アーティストは、ヌードの人物からペイントする女性にとっては不思議ではないと考えられていたため、静物画や肖像画に限られていました。 しかし、アルテミシアは彼女を止めさせませんでした。 ちょうど17で、彼女はスザンナとエルドラズの絵画でタブーを破った。彼女は誇らしげにフレームの中央に完全正面のヌードのスラックを表示している。 彼女は2年後に別の画家にレイプされ、裁判の捜査中に拷問を受けたが、彼女の闘争は激しい反抗的な女性の絵を描いた後に絵を描いただけで彼女の芸術的生産を助長した。

ジャンロレンソベルニーニ

BerniniのApollo&Daphne | ウィキメディアコモンズ

大理石を望むものに変えることのできる魔法の彫刻家Berniniは、彫刻で可能だったことを再定義する早熟な天才でした。 ボルゲーゼ美術館では、彼の最高傑作のいくつかを見つけるでしょう。 アポロとダフネでは、ダフネの指先から伸びる細身の枝で結ばれたほぼ半透明の月桂樹の葉に驚くでしょう。 プロスペリナのレイプを見ると、あなたは石が暖かくなり、肉が生きていることを誓うでしょう。

アメデオ・モディリアーニ

ル・グラン・ヌ - Modigliani | ウィキメディアコモンズ

ボヘミアン・モディリアーニの絶望的な放蕩沙汰の人生は、イタリアのリボルノの町で生まれたときに始まりました。 彼は、パブロ・ピカソ、ジーン・コクトー、ディエゴ・リベラなどのアーティストと知識人のサークルで、20th初期のパリを通って彼の道をぼんやりとした。 彼は、キュービズムや未来主義のように、大陸を横切って進んでいた様々な "アイム"の一部ではありませんでした。 彼は自分の独特のスタイルを模索し、長い曲線を描く。

ティナ・モドッティ

Modottiによる弾丸と鎌のギター| Ginexin / Flickr

画期的な写真家、ミューズ、静かな映画女優、政治活動家、そしておそらくスパイのTina Modottiはウディネで労働者階級の家族に生まれました。 彼女は影響力のある写真家、エドワード・ウェストンの愛人になり、彼と一緒にメキシコに引っ越しました。 そこでは、彼らはフリーダ・カロ、ディエゴ・リベラ、パブロ・ネルーダなど、歴史を振り回していたすべての革命的知識人に関わりました。 Modotti自身は、彼女がますます政治的になってカメラを持ち始めた。 彼女の作品は写真を象徴的な詩に変え、ハンマーと鎌を横切ったソンブレロ、ギターの首の隣に置かれたトウモロコシの耳、弾丸のラックなど、簡単に、

ジョルジョ・モランディ

スティルライフ1942 Morandi | Clairity / Flickr

戦後のイタリアの画家の最も重要な画家であるモランディは、結婚しておらず、母親と姉妹が一生懸命働いていた家に住んでいました。 彼はボトルと箱のコレクションを保管して、静かな構成に整理して整理し直しました。 これらの小さな静物画では、日常の物体は時間と空間、明暗の無限の変動を表現するための船となります。

ピエロマンゾーニ

マンダニのマーダーダルティスタ| ウィキメディアコモンズ

コンセプチュアルアートの先駆者であるマンゾーニは、おそらくArtist's Shitと呼ばれる作品で最もよく知られています。 これは彼の排泄物を含んでいたと思われる一連の30-gram缶で、金でその重量の価格で販売されることを意図していました。 このような極度の皮肉な文化批判は、文化が排泄され、缶詰めされ、利益を得る大量生産と消費主義の時代を嘲ることを求めた。 彼の死は1963に署名され、宣言されました。