シカゴ美術館で10作品必見
アート・インスティテュート・オブ・シカゴは、世界で最も訪問された美術館のひとつで、美術史上最古で最も愛された傑作の一部を保存しています。 シカゴの大学で10件の必見作品を紹介します。
マークシャガール、アメリカの窓
アメリカWindowsは1977以来、シカゴ美術研究所に住んでいました。 ロシア - フランスの近代主義芸術家のマルク・シャガールは、初期のモダニストであり、シュールレアリズム、キュービズム、表現主義の諸要素からの美学的牽制を受けていました。 彼は市に対する愛と公共の芸術への献身のためにこの作品をシカゴに贈った。 アメリカのWindows 36の手塗りガラスパネルが特徴です。 この傑作は、30の足を幅8フィート（高さ8フィート）に広げ、各セクションは文学、劇場、舞踊の分野から象徴的なイメージを示しています。
ロラドトフト、魂の孤独
ネオクラシックコレクションの一部であるこの彫刻は、訪問者に興味をそそるものです。 その話を伝えるシンプルさと完全性の本質を持っています。 新古典主義の背後にあるアイデアは古典ギリシャ語やローマ語のソースに影響を受けており、トフトのようなヨーロッパやアメリカの芸術家は傑作を通して鑑賞、美しさ、審美性を示すためにこのスタイルを使用しています。 大理石のフレームを備えた巨大な彫刻である魂の孤独は、ギリシャとローマ時代のインスピレーションを受けた彫刻が飾られた部屋でゲストの注目を集めます。 Toftは彼の作品の物語を次のように説明している：「しかし、状況によっては密接に一緒に投げられるかもしれない。
アブラハム・ヤンセン、ジュピター・レブークド・ヴィーナス
これらのグレコローマンの神々がお互いの周りに慎重に置かれているため、このオイルキャンバスは美しいです。その訪問者に伝えるのは面白い話です。 アブラハム・ヤンセンは彼の絵を次のように表現しています。「金星は息子キューピッドの手を引っ掛け、驚くべき木星を教え、残りの古代の神々はオリンパスの雲の上に群がっています。 紛争の理由は絵画の中ではっきりしていませんが、絵画の各人を魅了するJanssensの方法によって明らかに描かれています。 遠くからでも、これらの神の印象的な色と身体の言語が目を引くでしょう。
イスラム美術＆繊維コレクション、ハントシーンのスパンドレル（イラン）
来場者はアート・インスティテュートのイスラム美術・繊維コレクション、特にイランのハントシーンデザインの13-footワイド・スパンドレルの素晴らしい作品に目をつぶってしまいます。 この壮大なスパンドレルは、Safavid王朝時代の17th中世にまでさかのぼります。 印象的なディテール、色彩、芸術性はイスラム美術界の創造性を垣間見せ、博物館で必見です。
ディオニュソス・マスクされていないもの：古代彫刻とアーリー・プリント
アートインスティテュートは最近、希少なヘレニズムやローマのブロンズの彫像「100 BC-AD 100」を手に入れ、「Dionysos Unmasked：Ancient Sculpture and Early Prints」コレクションでこれらの驚異的な作品を展示します。 この彫刻を近づけば、この傑作がいかによく保存されているかを知ることができます。 ギリシャ神のディオニソス（ワインと劇場の神）の古典的遺物であるこの作品は、説得力のあるストーリーのおかげでゲストの関心を集めています。 ディオニソスは、彼が聴衆にアピールすることができる多くの形式を取ることができる神として知られており、アートインスティテュートでは、この形式のディオニソスはアート愛好家にアピールします！
ラルフ・クラークソン、ヌワール・デゼロン、アルメニアの娘（1912）
不思議で魅力的なこの絵は、異国情緒のある外国の雰囲気のため、多くのゲストの注目を集めています。 この肖像画の女性は強く立っており、誇りを持って向き合っているので、魅力的な感覚を持っています。 この絵のキャプションを詳しく見てみると、これは顕著に、伝統的なアルメニアの衣装を着ているラルフ・クラークソンの学生の肖像画であることがわかります。 鮮やかな色彩とダイナミックさに加えて、女性は文化的な衝突や二重のアイデンティティーを簡単に捉えることができ、女性はアメリカのアーティストの絵画で外国のルーツを披露します。
菩薩、唐朝（618-906）、c。 725 / 50
618-906、C 725 / 50のこのシンプルな仏教彫刻は、その姿勢と優美な顔の詳細が完璧です。 ゲストが東アジアの芸術の世界に足を踏み入れると、目を引くことが確実です。 仏教の彫刻は霊的影響のためのものであるため、人間としての姿勢を人間に導くか教えるため、この傑作はそれを体現しているため、現実的な特徴を謙虚に表示しています。 その雄弁な態度と象徴的な意味で、Bodhisattvaは間違いなくChicago Art Instituteの必見作品の一つです。
マーカス・アウレリウス皇帝の肖像画、C 170-180 AD
なぜこの次の傑作は必見ですか？ まずは、これは161-180 AD - Marcus Aureliusの間に支配する最も偉大なローマの指導者の肖像画です。 この肖像画の皇帝マーカス・アウレリウスの肖像は、アウレリウスが彼の人々のために誠実さと思いやりを持つリーダーだったので、個人としての彼の重要性を表しています。 そのためには、彼は理想的なローマの支配者として知られています。この肖像画は、その巧みな職人技と人間自身の強い態度を通して、彼の知性、優雅さ、そして授業を認めて栄光を実証しています。
Charles Percier（フランス語、1764-1838）ロンドンデリー花瓶
フランスの歴史の象徴であるロンドンデリー花瓶は、花、鳥、対称形の最も複雑な絵や繊細な細部を描いています。 この花瓶は、最も印象的で壮大な帝国様式の芸術の一つであり、また、フランス帝国磁器のローマ帝国芸術の影響を受けていたため、意味を持ちます。 巨大なサイズのため、他のヨーロッパの芸術作品の中で最も注目を浴びている作品の一つとして注目されています。 この作品のクローズアップは、優れたフランスの職人技、デザイン、素晴らしさを示しています。
Pratapmalladeva王の名前で飾られたネックレス
最後に、アートインスティテュート（Art Institute）のネパールのアートワークコレクションの中で、このエキゾチックなステートメントのネックレスに気付くことは間違いありません。 ネックレス（c。1650）は、ネパールのPratapmalladeva王の守護神の贈り物と言われています。 シンプルで美しいネックレスですが、近くに近づいて見ると詳細な職人技と半貴石で補完される印象的な銅のトーンが表示されます。
刻まれたネックレス＆他の部分| Mahwesh Fatima
シカゴの美術研究所、111 Sミシガンアベニュー、シカゴ、イリノイ、米国 + 1（312）443-3600
