あなたが知っておくべきモネによる10の美しい芸術作品
クロード・モネの名前は、基本的にフランス印象派運動の同義語です。 Manet、Renoir、Pissarroのような数多くの他のアーティストとともに、現実主義から印象派への動きの先駆けとなった。 彼の絵画の名前は、実際には、彼らが動きの名前を得た場所です。 文化旅行のプロフィール10はクロード・モネが、印象派の恋人が知っているはずの作品です。
庭の女性| クロード・モネ/ウィキメディアコモンズ
庭の女性
庭の女性 モネの最も愛されている絵画の一つでもありません。 当時の批評家たちは、彼らが重い筆のように見たものに懸念を抱いていた。それは最終的に印象派運動の重要な部分になるだろう。 しかし、それを振り返って見ると、絵画が本当に輝く方法は、モネの作品が最終的にどこに行くのかを示す良い指標です。 彼は、女性の白いドレスに現実的なテクスチャーを与える彼の能力に至るまで、特に光と影を扱います。
Sainte-Adresseのレガッタ
Sainte-Adresseのレガッタ1867で描かれたモネは、モネの人生の瞬間、それが主題について描いたときと同じくらい魅力的です。 彼の仲間のカミーユ・ドンシューは夏の息子ジャンを抱えていたにもかかわらず、彼は貧しいので、裕福な郊外のSainte-Adresseに父親と夏を過ごさなければならなかった。 彼の株式を上げるために、彼は同時に多くの絵画に取り組んでいました。これには、人生の2つの部分 - レガッタに参加し、レガッタに参加している裕福な人、そして下層の漁師彼らのボートをビーチに引き上げる。
カササギ
19th世紀の後半、印象派の画家の多くは雪の多い冬の風景を描くのに多くの時間を費やしました。 カササギ モネは140の雪景色の中で最大のもので、パリのオルセー美術館で見つけることができます。 ペインティングの最も顕著な部分は、フェンスから伸びる青色の影です。これは結局、全体として動きに非常に密接に結びつくでしょう。 絵の焦点は、門の上に座っている黒カササギです。 人間の存在はないので、鳥はその日を過ごしています。
印象、日の出
1872で描かれ、 印象、日の出 ムーブメントにその名前を付けた絵です。 モネは故郷、ルアーブルの港町でそれを完成させました。 タイトルを尋ねられたとき、彼はそれを都市の「眺め」と呼ぶことは正しい記述であるとは思わなかったので、都市のアイデアを示したが、その特定の要素は示していないと伝えるために、 。 それは最終的にApril 1874 印象派の展覧会これは、多くの印象派の画家たちの作品をまとめて展示したものです。
アルゼンチンの雪
5年ぐらいの別の雪景色 カササギ, アルゼンチンの雪 あなたが以前の作品と比べると、アーティストとしてのモネの発展の少しを示しています。 線は鮮明ではなく、雪の光と影が混ざり合ってちらつきが増し、地面の要素はほとんど空に溶け込みます。 これは彼の大きな雪景色の風景のもうひとつです。なぜなら、なぜ彼は小さな細部に多くの注意を払わなかったのかということを部分的に説明することができます。 代わりに、全体がかなり流動的に見えます。 多くの動きの後、この絵はロンドンのナショナルギャラリーで家を見つけました。
パラソルを持つ女性
彼のテーマはすべて風景と植物のようですが、モネはいつも絵画を人々、特にこの場合は妻のカミーユとその息子ジーンに捧げます。 彼らの顔をちょうど見ると、この絵は魅力的な写真と同じような感触を持っています。 彼らの表現は深い感情を信じていないし、風が吹いているという感触を絵画に伝えている - それは、モネが絵の具を使ってスナップショットを撮ったようなものだ。 面白いことに、モネはパラソル付きの女性の絵を描いた類似の題材に戻ります。次回は約10年後に2人目の妻の娘になります。
Epte川でのボート
Epte川でのボート 油絵の具にスナップショットを作成するモネの能力のもう一つの例です。 この特定のスナップショットの絵画は、ピースの右上隅にちょうど人の主題があり、水が実際に主な役割を果たす。 水はアーティストとしての主な関心事でした。彼の表面が単に水ではなくその深さを表現する方法は、後の人生で水ユリとユリの池に焦点を当てて戻っていく能力でした。 絵の中の女の子たちは彼の義理であり、そのうちの一人は最終的にパラソルを持つ新しい女性になるだろう。
国会議事堂
1900と1904の間で、Monetはロンドン19時代の議会議事堂を、それぞれ気象条件と時間帯で描いた。 世界中の美術館やプライベートコレクションに散らばっているこのコレクションは、光と色の素晴らしい研究です。 さまざまな天気や光の状態は、誰もが毎日経験するものなので、すべてが非常に自然な感じです。 あるものでは、劇的な夕焼けは大きなコントラストを作り出します。 他の国では、議会議事堂は常に同じ視点から描かれており、霧によってほとんど見えません。
San Giorgio Maggiore at Dusk
1908では、モネはヴェネツィアに行きました。 そこでは、彼は今まで見た中で最も豪華な夕焼けであると思っていた町と、「塗装するにはあまりにも美しい」街を見つけました。 それでも、彼は彼と彼の妻が滞在していたホテルから見ることができた島の修道院San Giorgio Maggioreのかなり素晴らしい絵を描くことができました。 に San Giorgio Maggiore at Dusk色が絵の中から爆発し、水に映りますが、それでもなお必要なものであるかのように、ヴェネツィアを訪れるための広告です。
水ユリ
ジヴェルニーの彼の庭にある池の水ユリの生きものを描写した最後の30年の多くを費やしていたので、これらの絵はモネが最もよく知られている絵であることは驚きではありません。 彼の他のシリーズと同じように、彼はさまざまな天気の異なる光でそれらを塗装します。 議会議事堂よりもかなり近いですが、曇った日や晴れやかな日に絵を描いていたのは明らかです。 絵画は現在、世界中の博物館を占有しており、20th世紀の最も有力で有名な作品の一部となっています。
