ニューヨークの映画学校に行く10の場所

映画学校に通うという決断を下すのは難しいことがあります。授業料はしばしば高価で、卒業生のための業界の実際の仕事はかなり少ないです。 さらに、たくさんのプログラムがあり、 where 厄介なことに出席すること。 幸運なことに、ニューヨークの映画学校に通う学生は、数多くのレパートリー劇場、様々な背景の教授陣、活気に満ちた映画文化の恩恵を受けることができます。 それでも、それぞれのプログラムは異なっており、賛否両論を計るときには、それぞれのプログラムが何を提供しているかを知るために、脚本、ビデオ、アニメーション、映画理論など、あなたの利益がどこにあるかを知ることが重要です。 以下は、ニューヨークで最も有名な学校の10校と、各プログラムについてのいくつかの素早い事実です。

アルフレッド大学、広報メディア部門、ビデオ芸術プログラム、アルフレッドNY

美しいキャンパスはニューヨークにはなく、バッファローの南東に位置しています。 他のNYC映画番組との競争の欠如は、そのビデオアートプログラムが実験的な点までほとんど独特のままであることを意味します。 アルフレッド大学の拡張メディア部門では、ビデオ関連のすべてのことが、デジタルとアナログのハイブリッドシステムにわたるリアルタイム画像処理とビデオアートに重点を置いて教えられています。 これは、デジタル画像操作、インタラクティブDVDオーサリング、インストール、スタジオデザインなどの技術的スキルを習得する場です。

アルフレッド大学| ©Ann Larie Valentine / Flickr

バード・カレッジ、フィルム&エレクトロニック・アーツ、アナンデール・オン・ハドソン、ニューヨーク

州立大学に所在するユニークなプログラムであるBard Collegeの映画プログラムは、映画の歴史を重視し、生徒は最初の2年間の入学の過程で学び、その後、制作の基礎を学びます。 授業料は年間約$ 40Kですが、Bardの独特の集中的な雰囲気と、学生がデザインし実行したオリジナルの「シニアプロジェクト」で頂点に達した実践的な体験があれば、それは価値があります。

バードカレッジ| ©bobistraveling / Flickr

シティ・カレッジ・オブ・ニューヨーク(CUNY)、ニューヨーク・メディア&コミュニケーション芸術学部

進学する映画学生が入学を検討すべき最初の場所の1つは、全米最古の映画学校の一つであるCUNYです。 映画やビデオでBFAを提供する唯一の公共機関です。 居住者の授業料は$ 1,600ですが、非居住者は$ 3,400を支払います。 CUNYは実践的なコース、スタジオタイム、架空のドキュメンタリー映画とドキュメンタリー映画の両方でプロダクションスキルを養うための幅広い技術コースを提供しています。

CUNY | ©Timothy Krause / Flickr

コロンビア大学、芸術学校、NYC

世界最高の映画学校の1つが最も厳しいです。芸術学校のColumbia Master of Fine Artsの映画プログラムは、6年次応募者のうち1000%のみを受け入れています。 映画や映画業界のあらゆる面をカバーするコースで、脚本や演出が強調されています。 アカデミー賞の2度目の受賞者であるキャサリン・ビグロー(Kathryn Bigelow)とジェームズ・フランコ(James Franco)を含む、多くの有名な卒業生たちと同様に、学部は完成しました。

コロンビア大学| ©insapphowetrust / Flickr

ニュースクール、メディアスクール、映画制作、NYC

フィルムプロダクションの8コースの証明書は、映画撮影、製作、プレプロダクションなど、映画のあらゆる側面を探究し、最終的な映画プロジェクトを完成させます。 学生はオープン入学料をコースごとに支払うので、市内で最も手頃な映画制作のひとつです。 ドキュメンタリー研究の別のプログラムは、集中的な1年間の昼間プログラムであるため、異なります。

ロチェスター工科大学、ロチェスター、ニューヨーク

ロチェスターの最先端のプログラムは、東海岸のトップ5の中で一貫して評価される4年間の映画とアニメーションの学校のコースを提供しています。 60の年間応募者の中から選ばれた幸運な600の学生は、現在の技術を重視した映画制作を学び、アニメーション、ステージング、脚本、制作、または方向の5つの濃度のいずれかを選択します。 授業料は年間約$ 31Kです。

ロチェスター工科大学| ©Adam Moss / Flickr

ニューヨーク大学、Tisch School of the Arts、NYC

NYNは映画とテレビの両方でプログラムを提供しており、1965、クリストファー・コロンブス、ジョエル・コーエン、マーティン・スコセッシなどの卒業生がアメリカの映画の風景を劇的に変えて以来、視覚ストーリーテリングで学生を指導してきました。 必須ではないコースは、「子供のテレビ番組制作」のような中級のコースであり、現代最高の実践者の中からドキュメンタリー、物語、実験映画を取り上げることができる「視覚と聴覚の映画制作」のような基礎に分かれています。 NYUの映画シリーズは一般に一般に公開されていますが、頻繁に学者や映画製作者自身からの重要な解説を特集した外国映画やアヴァンギャルド映画の注目を集めています。

ニューヨーク| ©ベンジャミンクラフト/フリッカー

Pace University、ニューヨーク州ウエストチェスターのデジタルシネマ&映画制作学士

ペース大学は劇場プログラムで有名ですが、 俳優Studio内しかし、学校のウエストチェスターキャンパスにあるDigital Cinema and Filmmakingプログラムは、インターネットを映画の方向性と制作の標準的な習慣に組み込むためにも注目に値するものです。 学生にとって大きな恩恵を受けるのは、NBCやニューライン・シネマのような場所で新進の映画制作者を雇う必要のあるインターンシップです。

ペース大学| ©Yendor Oz / Flickr

3Dトレーニング研究所、NYC

プロダクションベースの職業訓練プログラムである3D Training Instituteは、3-Dアニメーションのワンストップショップで、仮想教室とライブコースを組み合わせて固定料金で教えられます。 プログラムは、現代的なソフトウェアをフルに活用し、フィールドに入るための強力なポートフォリオを学生に提供します。

3d研究所| ©BlondinrikardFröberg/ Flickr

ヴァッサー・カレッジ、ドラマ&映画センター、ポキプシー、ニューヨーク

Vassarの映画部門は、国内初の映画部門の1つでした。 その標準的なコースは、Vassarのようなリベラルアーツの学校から期待される統合アプローチを維持し、Auteur理論、Jean-Luc Godardの仕事、McCarthy Eraの授業を脚本やプロダクショントレーニングと組み合わせて提供します。

バサールカレッジ| ©Meg Stewart / Flickr