あなたが見なければならないトップ10のソビエト映画
ソビエト政権時代には、数百万ドルがロシアの広大な映画産業に投資されました。 今日では、これらの映画だけでなく、大好きに思い出されているだけでなく、彼らの俳優も世紀の最高のエンターテイナーの一部として正式に認定されています。 確かに、多くの有名なキャッチフレーズとウィットティズムは共通のロシア語に統合されています。 ここには、今日知られている豊かなロシアの文化と遺産を形成してきた、ソ連時代の10大映画があります。 戦艦ポチェンキン（1925）
もちろん、戦艦ポチェンキンがなければ、古典的なロシアの映画撮影についてのリストはないでしょう。 ほぼ一世紀前、セルゲイ・アイゼンシュタインの無声映画は、映画の歴史の中で最も魅力的な作品の1つと見なされ続けています。 Potemkin戦艦の悲劇的な海軍反乱をTsarist役人に描写したこの映画は、劇的な瞬間と心停止の緊張のオーバーフローです。 特に、オデッサの歩みでの母親と無防備な子供の悲劇的な死は、映画史上最も悲惨で記憶に残るシーンの一つです。 聴衆がソビエト映画を見ることができれば、この革命宣伝の最も素晴らしい作品が適切な選択となるでしょう。
映画カメラ付き男（1929）
映画カメラ付きのDziga Vertovの男は、本当の対話、関係のある俳優、またはストーリーラインを持っていません。 代わりに、好奇心をそそる機能は、ロシアの都市での日常生活の24時間を記録するための実験的な取り組みであるユニークなカメラ技術を駆使しています。 Vertovの産業の目は、特に、職場でのソビエト市民の観察や、フィルタリングされていないカメラレンズによる遊びで輝きを放ちます。 オリジナルのサイレントリリース以来、この映画は様々なサウンドトラックの伴奏に注目されてきました。
クレーンは飛んでいる（1957）
クレーンはフライングであり、ソビエトのキヤノンの中で最も感情的に強烈な映画の一つです。 アートハウスが好きなのは、カンヌで崇拝されているパルメ・ド・オルに勝つ唯一のソビエト映画です。 第二次世界大戦の壮大な叙事詩は、歴史の乱暴な出来事によって引き裂かれた若いカップルに光を投げかけます。 個人的なトラウマと苦しみを抱いているこの壮大なドラマは、あなたの心の鼓動を、ひとつのラブストーリーの小宇宙に引き寄せます。 見事なビジュアル、最高の映画撮影と情熱的なパフォーマンスで、それはまだロシアから生まれた最高のロマンス映画の1つと考えられています。
オペレーションYとシュリックの他の冒険（1965）
ソビエトのコメディーについて言えば、ネイティブスピーカーは、しばしば独特の状況で自分を見つけたばかげた学生であるシュリクのスラップスティックの冒険以上には見えません。 特に、Operation Yは1960の大ヒットであり、3部構成のシリーズで最も人気があります。 彼は横領を隠そうとする倉庫責任者に焦点を当て、強盗を行うために3人の詐欺師を雇っている。 当然のこと、その場所で同じ夜、Shurikは倉庫を守るために老婦人のテナントから尋ねられます。 結果は陽気で古典的なネコとマウスの追跡です。
オペレーションYとシュリックの他の冒険（Mosfilm）
アンドレイ・ルーブルフ（1966）
Andrei Rublevは1960の最も重要な映画の一つであり、偉大な15th世紀のアイコン画家の人生を描いています。 中世のロシアの現実的な肖像画を描くことは、監督としてのアンドレイ・タルコフスキーの最も大きな功績の一つです。 ロシアの宗教的アイデンティティーが流動的であった激しい時代をプロファイリングすることによって、ロシア社会におけるツァーズの台頭にも焦点を当てています。 精神的抑圧、芸術的自由、経験的主義などのテーマで、この映画は今日でもメディアへの重要な追加として引き続き尊敬され続けています。 興味深いことに、その難しい主題のために、映画は検閲のために1971まで国で解放されなかった。 撮影監督としてのタルコフスキーの名声に敬意を表して、それは緑色の光しか与えられなかった。
戦争と平和（1968）
疑いもなく、Sergei Bondarchukの戦争と平和は壮大な適応である。 ロシアで最も高価な映画のひとつであり、現在のインフレ率では$ 700万ドル以上の費用がかかり、数千ものエキストラが盛り込まれています。 細部への細心の注意は単に優れており、ソビエト映画の中で最も偉大な成果の一つです。 4つの部分でリリースされ、1つの戦闘シーンで120,000のエクストラを使用するためのギネスブックにも入っています。 おそらく、叙事詩はアカデミー賞とベスト外国語映画のゴールデングローブを獲得しました。
戦争と平和（Mosfilm）
ダイヤモンドアーム（1969）
Mosfilmが撮影したソビエトのコメディとして、The Diamond Armはロシアの大衆に信じられないほど人気があります。 今日でさえ、それはその崇拝状態を保持し、言語に無数の思い出に残るキャッチフレーズをもたらしました。 ユリ・ニクリンやアンドレイ・ミロノフなど、多くの有名なソビエトの俳優が出演するこのプロットは、整形外科のキャストで高価なジュエリーを運ぶことを試みる密輸業者の話に焦点を当てています。 本質的に犯罪劇であるにもかかわらず、映画は社会主義社会の明るく正直な見方を描き、一般市民の日常生活を探求します。 ユーモアで密かに、最高のロシアのコメディのための見張りにいる人は、この機能で間違っていません。
Solarisの（1972）
Andrei TarkovskyのSolarisは、地球のSolarisを周回する宇宙ステーションに送られた心理学者の物語に焦点を当てたSF小説です。 到着すると、彼は独特の幻覚を経験し始める。 これらの発症は一連の合併症をもたらし、宗教、人類、意識の複雑な問題を浮き彫りにしています。 結局のところ、これは人間が互いにコミュニケーションできないことに焦点を当てた心理的ドラマであり、そのテーマと問題は今日も引き続き有効です。 映画史上最高のSF映画の一つとして、これは必見です。
鏡（1975）
Andrei Tarkovksyの映画作品の幅と幅は計り知れないほどです（彼は叙事詩の「Andrei Rublev」でよく知られています）、The Mirrorは彼の最も重要な映画の1つと考えられています。 それは、戦争の前、中、そしてその後に、ロシアの田舎の雰囲気と性格を捕らえて、非線形の自伝的な構造をとっています。 子供の頃の思い出を仲介する自己反射的な調子で、映画は色とりどりの複雑な夢のような状態に至るカラーとモノクロのイメージを融合させます。
モスクワは涙で信じられない（1979）
モスクワは1980で最高の外国映画のオスカーを受賞し、モスクワは信じられません首都にやってくる3つの地方の若い女性の話に続いて、必然的に恋に落ちます。 この映画は、20年後にジャンプして、現在の状態の女性を再訪する前に、彼らの個人的で専門的な逃走を追う。 3人の女性の主人公が登場するアクセシブルで憂鬱なドラマで、この映画は1970のモスクワのキャラクターを見て喜びます。
