あなたが知るべきであるクロード・ロレインの10作品
ClaudeGelléeとして生まれたClaude Lorrainは、単にClaudeとして知られていましたが、しばしば大きな木や古典的な建築によって囲まれた息をのむ詩的な風景画で知られるフランス人アーティストでした。 彼はその美しさ、特に青々とした青々とした田舎にインスパイアされたイタリアで、彼の人生のほとんどを過ごした。 彼の絵画の多くで明白であるように、光の彼の命令は絶妙であり、英国の偉大なJMWターナーのような将来の芸術家に影響を与えました。 クロードの作品を旅して、10の偉大な作品を探求しましょう。
牛と農民の風景（1629）
イタリアのローマで描かれ、牛と農民の風景はクロードの最初の作品で、フィラデルフィア美術館で見ることができます。 この作品は、視聴者にクロードが非常に有名だったことを垣間見せます。彼の美しい景色のレンダリングです。 前景には農民や牛がいる。 土地は背景に引っ込められ、雲の中に山々と青い空が点在しています。 絵画全体が素敵ですが、樹木が主な魅力です。 完全な青々とした樹木は、自然が壮大であるという視聴者を示す、前景の場面を構成します。
サンセット・ハーバー・シーン（1634）
クロードはまた、彼の作品の中で日光を再現し、光の卓越した使用で知られていました。 結果？ 見事な輝きを放つ素晴らしい作品。 このような例の1つは、1634で描かれ、現在ロイヤル・コレクション・トラストが保有しているサンセットのハーバー・シーンです。 信じられないほどの港のシーンは、右に壮大なローマの遺跡 - クロードは彼のキャリアを通して訪れたテーマ - と、左と背景に船を前景に勤勉な男性を備えています。 海の闇は、太陽とキスした空と美しく対照をなします。 注目すべきもう一つのことは、クロードの優れた視点の使用であり、視聴者の目が太陽に引き寄せられることである。
Liber Veritatis（1635-36）
1635と1636の間で開始されたLiber Veritatisは、生涯の仕事でした。 しかし、それは絵ではなく、むしろクロードの作品のコレクションです。 ロンドンの大英博物館にあるこの絵は、彼が長年に渡って作った絵画の195の絵が入った本です。 それは彼のキャリアを通してアーティストと彼の文体の発展についてもっと学びたい人のための宝庫です。 1635がその日までに数少ないようになる以前に、Claudeが彼の作品の大半を追跡する方法だっただけでなく、「偽造に対する保護手段として」という情報源によると、
彼らの艦隊に火を付けるトロイの女性たち（1643）
VirgilのAeneid - Claudeの物語を描くと、この本の8枚の絵が描かれました。 - Trojan Women Setting Fireは、彼らの艦隊に、初期の作品の1つです。 神話のレンダリングは、海、陸、雲に覆われた空を背景に設定されています。トロイの木馬の女性たちは、風に吹かれた旗を打った艦隊を破壊する準備をしています。 トロイの崩壊後、海を旅したり、他の場所を旅したりして、女性たちはシチリアで新たに始める準備ができています。 上記の作業のおかげで、この作品はローマのGirolamo Farneseのために描かれたことがわかります。 今日、それはニューヨークのメトロポリタン美術館で見つけることができます。
シバの女王の追撃（1648）
シバの女王の乗り出しは、シバの女王がソロモン王を訪問するためにエルサレムに旅行した旧約聖書の聖書の話を描いています。 Duc de Bouillonによって委託され、IssacとRebekahの結婚（下記参照）とともに、この絵は線形の視点を強く表現し、美しくレンダリングされた3次元のシーンを作り出します。 港の場面と同様に、見る人には、日の出がもたらす、キャンバスを覆うやや黄金色の色相が見えます。 ロンドンのナショナルギャラリーで、この展覧会を直接ご覧ください。
イサクとリベカの結婚（1648）
ザ・ミル、イサクとリベカの結婚は、旧約聖書の別の聖書の話に基づいていますが、上の絵とは異なり、この傑作は内陸にあります。 アートワークの右側は、葉が豊富な大きな樹木によって支配され、左側は全体的によりオープンであり、水路は2つの背景を二等分する。 全体的な配色は青と緑に支配されていますが、前景の人物は赤、黄、青、オレンジの明るい色の服を着ています。 聖書の話に触発されているにもかかわらず、絵画は毎日のアルカディアの人々が楽しむ場面を反映しています。 この絵はナショナルギャラリーにもあります。
山上の説教（ca. 1656）
FrançoisBouquet、モンペリエ司教、Mount The Sermonのために元々塗られたものは、現在、ニューヨークのFrick Collectionにあります。 これまでの作品に見られるように、クロードの作品は、しばしば中央に開いています。 しかし、この作品では、岩のような樹木で覆われたマウント・タボール（キリスト教が伝えているところから）をほぼ真ん中に置くことによって、この公式から離れます。 また、レバノン山脈は遠くにあり、ガリラヤ海、死海、ヨルダン川も見られます。 彼の伝統的な風景からの出発点かもしれませんが、その美しさは際立っています。
エンチャンテッドキャッスル（1664）
神話の主題を描いたこの1664の絵画は、Cupidの宮殿の外にあるPsycheの風景としても知られています。 ナショナルギャラリーにある魅惑的な城はローマの貴族であるロレンツォ・オノフリオ・コロナ（Lorenzo Onofrio Colonna）によって委託されました。 プシケはキューピッドの城の正面にある芝生の丘の上にしっかりと座っています。 視聴者は、これがキューピッドに会う前の瞬間か、去った後の瞬間かどうかを知る方法がありません。 水は輝く青色で、特に日光が舞い上がる背中に向かっています。 今、それを影で囲まれた暗い、気味の悪い前景と比較してみましょう。これは明暗の素晴らしいコントラストです。
ペルセウスとコーラルの起源を持つ海岸線（1674）
今ではプライベートコレクションの一部として、ペルセウスのコーストビューとコーラルの起源が1674の枢機卿カミーロマッシミーのために作られました。 クロードはバヨンヌのボンネット美術館、大英博物館、メトロポリタン美術館、パリのルーヴル美術館など、世界中の美術館にあるこの絵画の準備研究をいくつか作成しました。 メットでのバージョンは、左側のヤシの木と右側を支配する岩のアーチを含む木々の絶妙な風景である最終的な絵画の最も近い表現であると信じられています。 これはオビッドの物語を示していますが、数字は非常に小さいので、自然はスターです。 ここのMetバージョンを参照してください。
