あなたが知るべきMillaisによる10の芸術作品
ラファエル前のような芸術を創造したいと思っていたアーティスト集団である英国の画家、ジョン・エヴァレット・ミレイス（John Everett Millais）は、ラファエル前同盟（Raphael Pre-Raphaelite Brotherhood）の創設者の一人です。 非常に詳細な作品を作成することで、Millaisは聖書の話から肖像画まで様々な場面を描きました。多くの絵画はしばしば瞬間を捉えていますが、芸術は象徴の使用によって強化された物語全体を語ります。 ここでは、Millaisのお気に入りの作品を紹介します。
イザベラ（1848-1849）
Millaisが19歳だったときに描かれたIsabellaは、本当に美しい芸術作品で、PRBの前身であるPre-Raphaelite Brotherhood記章を持つ最初の絵です。 この絵は、キッツの「バジルの壺のイザベラ」、14世紀のイタリアの作家、ボカッチオのデカメロン（悲劇的なラブストーリー）から取ったものから派生したものです。 短いバージョン：Isabellaは彼女よりも低いクラスのLorenzo（彼女の隣に座っている）と恋に落ちた。 彼らは恋人となり、彼女の兄弟はそれを認めなかったので、彼らはロレンツォを殺した。 このような中世の主題は、PRBが中世の時代に遡り驚異的なディテールと鮮やかな色を持つアートを創造したかったため、Millaisに魅力的でした。 イザベラはリバプールのウォーカーアートギャラリーで見ることができます。
彼の親の家にいるキリスト（1849-1850）
1850のロイヤルアカデミーに展示された、親の家にいるキリストは、聖なる家族を日常的な日常的な家族として描写しているので、その時代には議論の余地のある絵でした。 大工の店でのセッティングでは、その特定の時間に絵画の人物が簡単に家族となり、一般人はこの1つが好きではなかった。 しかし、絵を注意深く見ると、象徴主義で驚いてしまうでしょう。 例えば、キリストの頭の上の裏の壁（赤い髪の小さな男の子）は三角形であり、三角形であり、その隣には、はしごの上に、聖なる鳩（聖霊）があります。 今日、ロンドンのTate Britainで作品を見つけることができます。
マリアナ（1850-1851）
Tate Britainで見つかる別の絵画であるMarianaは、ShakespeareのMeasure for Measureのキャラクターに基づいています。 王立アカデミーの1851で初めて展示されたこの絵は、テニソンのマリアーナから数行のラインで表示されました。「彼女は「私の人生は荒々しい/彼は来ない」と彼女は言った[...] ' 彼女を拒否するアンジェロという男と恋に落ちて、マリアナは一人で悲しいです。 彼女は時間がたつにつれて彼女の部屋に座っています。地面の葉で明らかです。 彼女の前には、もはや彼女と一緒になりたい男と一緒にいたい、マリアナの完全な悲しみと並置されている受胎告知を描いたステンドグラスの窓があります。
オフィーリア（1851-1852）
おそらくミリアスの最も有名な作品の1つである、オフィーリアはシェイクスピアの作品のもう一つのキャラクターですが、今度はハムレット - ラファエル前の人はシェイクスピアの作品をとても気に入りました。 緑豊かな青々とした風景は、白い花が咲き誇っています.Millaisが最初に描いたのは素敵です。 しかし、それは流れに浮かぶオフィーリアの死体でターンを取る - それは本当に美しく幽霊である。 人気のPRBモデルElizabeth Siddalは、悲惨なOpheliaとしてモデル化され、様々な花が咲き誇り、その大部分は重要な意味を持っています。 例えば、死を象徴するポピー、適切に名づけられた忘れていないものがあります。 これまでの2つの作品と同様、これもTate Britainに展示されています。
ウグノー（1852）
フランスのプロテスタント、特に16thと17th世紀に起源を持つものは、ユグノーネとして知られています。 聖バーソロミューの日の大虐殺として知られている日の1572では、数千人のユグノーが殺され、彼らの信念のためにすべてが殺されました。 ユグノー語で、ミリアスは若いカトリックの女性が腕の周りに白いバンドを結びつけるために彼女の人生（ヒューグノーテ）の愛を訴えている抱擁のカップルを描いています。それは、彼がカトリックであると信じさせて、死。 感情に満ちていると、女性がひどく心配していることが分かります。 しかし、若い男は、彼女を愛して見て、優しく白い腕輪を腕から引き離しています。
リリースの注文（1852-1853）
1853で初めて公開された「Order of the Release」は観客に人気が高かったので、Royal Academyは警察庁を招集して群衆の移動を維持しなければならなかった。 この絵はジャコバイトハイランダーの反逆者が釈放され、釈放されたMillaisの将来の妻Effie Ruskinによってモデル化された、幼い子供と妻との再会を描写している。 彼とすべてのPRB作品のように、細部は信じられないほどであり、作品のストーリーテリングに加えています。 しかし、これまでこのリストを他のものと区別して設定するのは、背景です。 ミリアスの背景は、通常複雑な詳細でいっぱいですが、このものは暗く、人物を目立たせて焦点にすることができます。 テイト・ブリテンの人でこれを見てください。
秋の葉（1855-1856）
1856に展示されている秋の葉は、バスケットからカラフルな葉を地面に積み重ねた4人の少女を描いています。 特に楽しい仕事ではなく、女の子のどれもがこの仕事についてあまりにも幸せに見えません。 若いうちの一人がリンゴを部分的に食べている右手の2人の女の子は、フレームの側に目を向けていますが、他の2人は観客をまっすぐに見ています。 風景画のように見えるかもしれませんが、象徴主義は常に作品の中に存在しており、若い女の子から死んで崩壊する葉まで、人生の輪を魅力的に見ています。 紅葉 マンチェスター・アート・ギャラリーで見ることができます。
ルイーズジョップリング（1879）
この絵画は多くの人がミリアスの最高かつ最高の肖像画の1つであると考えられています。 ロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーにあるルイーズ・ジョプリングは、夫のジョー・ジョップリングのために描かれました。ジョーとルイーズの両方がミレイスの友人でした。 ニュートラルな背景に立てられた3/4の長さの肖像画であるジョプリンは、カラフルな花が刺繍された美しい黒いドレスを着ています。 彼女は見る人を見つめながら、彼女は横になっていて、ファンを持っている彼女の手は彼女の後ろにいる。 彼女は背の高い、誇り高い立っている - 強く、自信がある女性。
気泡（1885-1886）
もう一つの非常に人気のある作品、Bubblesは、子供の世界というタイトルでしたが、魅力的な絵ですが、子供の頃には子供の頃、石鹸の泡で遊んで繊細な泡を作ります。 絵の中の小さな男の子は実際には4歳だったMillaisの孫です。 表面には、実際には、小さな男の子の魅力的な絵があり、髪の毛が泡立ち、楽しんでいるという意味では、はるかに重要です - 死。 バブルは爆発する前に非常に短い時間しか持続せず、視聴者にその人生を思い出させることもありません。 リバプール近郊のレディ・レバー・アート・ギャラリーへの長期貸付を行っています。
ドゥー・ドレンチ・ファーゼ（1889-1890）
その後、生活の中で、Millaisはスコットランドの風景を描いた息を呑むほど美しい作品を作り、景観の絵画に向かった。 このような絵画の1つは、パースシャーの森の美しい景観である1889-1890のDew-Drenched Furzeです。 このミュートグリーンと黄金色の柔らかい黄色は、どんな人物も欠いていますが、非常に細かいですが、ぼんやりとした感じがします。
