ベスト10の中国映画監督：トレンドセッター＆パイオニア

オスカーの受賞者から地元のヒーローに至るまで、中国からの最高の監督10人を紹介します。

アンリー

現代の最も大きな映画製作者の一人であるアン・リーは、 グリーン·デスティニー （2000）は、オスカー賞「Best Foreign Language Film」を受賞しました。 結婚式の宴会 （1993）は、ベルリン映画祭でゴールデンベア賞を受賞しました。 そして 円周率の人生 （2012）は、1969以来、アカデミー賞最優秀監督賞を受賞した最初の家族映画でした。 リーの作品を他の作品と区別するための秘密は、彼の特別な商標です。 リーは、文化的差異、ジェンダーの役割とセクシュアリティに関する最新の問題、ニュースやディスカッションでより明らかになっているトピックに重点を置いています。 CGIのアクションシーンを使いこなすことで、キャラクターのアイデンティティ、社会における役割、文化などの内面的、心理的な闘いを強調します。

チェンカイコー

中国の第五世代の映画制作者の中心人物であるチェン・カイジは、中国のナショナリズム、政治、アイデンティティーという概念に疑問を抱く映画制作者であり、中国政府が強く否定している批判である。 Kaige氏は、中国の文化的豊かさを表現し、文化革命時の彼の個人的な経験から大部分を引っ張って、平民市民の生活への政府の影響を調べることを望んでいる。 彼の映画 イエローアース （1984）と ダウエビング （1985）は、中国の文化の多様性と、愛国心の考え方の本質を明らかにし、中国政治論争の意識を高めている。 陳のスタイルを代表する他の例は次のとおりです 私の小便お別れ （1993）と あなたと一緒に （2002）。

フォン・シャオガン

ファミリーフレンドリーなコメディーのマスターであるFeng Xiaogangは、中国で主流の映画の中で最も成功した人気映画製作者として、絶えず興行収入を征服しています。 彼のキャリアの最中には、より大きな予算でプロダクションを開発することで、エンターテインメントの領域に高品質の歪みを加えようとしました。 しかし、彼の作品では中国政治と社会構造の批判が高まったため、多くの作品が検閲され、市場から取り除かれた。 この禁止に応えて、風水は都市生活に焦点を当て、暗いユーモアを表現し、同様に高く評価された喜劇を作った。 今日、彼の黒い喜劇は、中国で最も人気のある映画の一つです。 携帯電話 （2003） アセンブリ （2007）と、 もしあなたが一つなら （2008）。

ホウ·シャオシェン -

Hou Hsiao-hsienは、現代中国映画の進化において最も根本的に重要な監督の一人であることを称賛し、中国本土の移民家族が台湾に逃げた1950の過渡期に社会的政治的混乱をもたらし、ここから台湾の多くの社会的改革と西洋の産業化が始まった1960に焦点を当てる。 台湾の伝統的な台湾社会からより西洋化した文明への転換の中で、複雑な構図をデザインし、生産プロセスを牽引し、反対の社会を描くことによって、台湾は市民が抱える困難な困難を正確に描写します。 これは特に 生きる時間と死ぬまでの時間 （1985） 悲しみの街 （1989） 上海の花 （1998）と、 パペットマスター （1993）。

ジャ·ジャンク

第6世代の監督をリードするJia Zhangkeは、第5世代の映画革命を続けています。 彼の作品は、草の根のレベルで個人の生活に影響を与えた政治的、経済的、道徳的、社会的な変化に焦点を当てています。 デジタルビデオを使用することで、Zhangkeはファンタジーと現実主義の融合を生み出し、両者の違いを歪ませ、映画のような美しい映像を広げます。 暁呉 （1997）。 Zhangkeは個人の社会的変化の影響と影響を精査することに加えて、グローバル化に関連する問題をターゲットにして、国家だけでなく国全体への普遍的な影響を評価する。 彼のスタイルのすべての要素を含むZhangkeの最も有名なドキュメンタリー作品のいくつかには、 世界 （2004） 静物 （2006）と、 ドン （2006）。

呉宇森（ジョン·ウー）

国際的に人気の高いハリウッド映画を作る歴史上、アジア初のプロデューサーであるジョンウーは、極端な暴力やあなたの席のスリラーを描いたことで国際的に尊敬されています。 複雑で振り付けられたアクションシーンを撮影することで、彼は激しい手と手の戦いの驚くべきエピソードを作り、しばしば危険な武器を使って温かい流血に発展する。 強さに加えて、彼はスローモーションピクチャを使用して戦闘シーンを強調する。 彼のユニークな撮影テクニックを示す彼のオリジナル作品のいくつかは、 より良い明日 （1986）は、100のトップ2005中国語映画の第2位にランクされました。 殺人者 （1989）は、ハリウッドがウーと契約を結ぶことを提唱した。 そして ハードボイルド （1992）は、俳優の周潤脂（Chow Yun-fat）とトニー・レオン（Tony Leung）をフィーチャーした血なげのギャング映画。

天Zhuangzhuang

中国の「ニューウェイブ」映画館の最大の貢献者の1つとして、天荘珠は過去に起こった破壊を示すことによって中国共産党の権威に挑戦する。 共産主義政策に対する批判を呼び起こす彼の国際的に賞賛された作品の一つは、 ブルーカイト （1993）は、地方や政府の検閲を無視し、白花キャンペーン、大飛躍、文化革命の結果としての不利な結果を明らかにする。 それに対応して、政府は数年の指揮を禁じ、その間に彼は第六世代の映画監督を指導した。 禁止が解除された後、天はドラマを演出し始めた 小さな町の春 （2002）は、直接的な政治的メッセージを欠いていたが、依然として暗黙の批判を続けていた。

ツイ·ハーク

「アジアのスティーブン・スピルバーグ」と名付けられたツイ・ハークは、カンフー・アクション、中国語ストーリーテリング、ハリウッド・スタイルの特殊効果の要素を芸術的に組み合わせた映画製作の先見的な映像作品で、無錫これは著名な映画的なスタイルに発展しました。 Harkは、3つの要素すべてを使って、驚異的で想像を絶する動きと場面が描かれたファンタジー世界で中国の歴史の物語を語ります。 彼のユニークなスタイルを描く模範的なモデルは、 北京オペラブルース （1986）、1910の民主的革命に取り組む。 中国の先住民族 （1991）は、主人公の黄飛飛（ウォン・フェイホン）の旅を美しく描いている。 セブンソード （2005）、それは清朝の時代を思い出す。 ハークの偉大な傑作 - ブレイド （1995）。

ウォン·カーウァイ

カンヌ映画祭で1997の最優秀監督賞を受賞した最初の中国の映画監督、ウォン・カルワイは、しばしば1年以上続く長年のプロダクションプロセスで有名な映画天才です。 視聴者の好奇心を増幅するために、彼は個々のキャラクターの様々な気分を説明するために、象徴的なシーンと同様に大量の象徴的なシーンを使用しています。 後者は、特に 2046 （2004） 花様年華 （2000）と、 恋する惑星 （1994）。 さらに、オーストラリアの映画監督、クリストファー・ドイルの影響と中国の俳優、トニー・レオン、レスリー・チャン、マギー・チャン、フェイ・ウォンの援助により、ウォンは何百万人もの涙を抱かせるメランコリックなロマンチックなプロダクションを作り出した。

張藝謀（チャン·イーモウ）

中国の第5世代の中核メンバーの1人 - 文化革命の後に映画を作った人 - 張イモウは美学的に詳細なビジュアルで国際的に高く評価されています。 彼は、農村社会のテーマについてのライブ・アクション・ストーリーテリングの形を作り、混沌とした都市社会の中では見えない個人の苦闘について詳しく述べる。 彼は素朴な地域の真の条件と環境を明らかにするにつれて、歴史的な文脈の中で州の政策を批判する。 彼の最もよく知られている独創的な作品の中には、 ヒーロー （2002）; レッドランタンを上げる （1991）; フライング・ダガーズの家 （2004）と ライブ （1994）。