パリで恋に落ちる10のフランス語ニューウェーブ・フィルム
取締役の ニューウェーブ、またはフランスのニューウェイヴは、映画制作のルールを書き換えた。 彼らは、ハリウッドの黄金時代とイタリアのネオリアリズムの要素を彼ら自身の哲学的探究と融合させることによってそうしました。 下に紹介した10の映画がわずか5年以内に作られたと思うのは驚くべきことです。 一緒に、彼らは好奇心、情熱、微妙なドラマで満たされたパリを披露し、愛してはいけないことは不可能です。
Les 400 Coups（400ブロー）
監督： フランソワ·トリュフォー
発売日： 1959
ディレクターのデビューは、批評家とのノックアウトになるためには、興行収入は目覚ましい。 ほとんどの映画館の専門家のすべての時間の最高の映画のリストにそれを作ることは驚異的です。 この半自画像は、本当にニューウェイヴ運動全体を圧倒しているもので、家族や青年の検査です。 彼の母親と義理に無視されていたアントワーヌ（Jean-PierreLéaud）は、パリの街をさまよい、観光をして困っています。 アントワンが4つ以上のトリュフォーの映画に再び登場したにもかかわらず、この映画のあいまいな結末は多く議論されています。
カズンズ
監督： クロード・シャブロル
発売日： 1959
チャブロールの2枚目の映画は、卑劣なモダンな寓話で、カントリーボーイ、純粋で法律家の学生は、彼のいとこであるボボールのボヘミアンと一緒にパリに移動します。 最も記憶に残るシーンの中には、シャンゼリゼ通りに面した豪華なヴィンテージカーのクルーズや市内の多くの書店への複数回のツアーなどがあります。 映画のスター、Jean-Claude BrialyとGérardBlainも、Chabrolのデビューでフィーチャーされ、 ルボーセルジュ （1958）。 この中で、彼らのキャラクターの本質的な性格は逆転し、多くの人が2つの映画を鏡像として考えるようになっています。
スフレ（ブレスレ）
監督： ジャン・リュック・ゴダール
発売日： 1960
Truffautのデビュー後の映画館10では、 息を切らした ゲームをもう一度変更しました。 過去の映画に対する敬意と、映画制作の基本的なルールの反論があったため、それはパリのクールさの典型です。 ゴダードは、手書きカメラ、自然光、俳優自身の衣服、そして事実上メイクアップを使用せずに、脚本なしで撮影しました。 その結果、走り回った殺人犯、隠れる場所を提供するアメリカ人の女の子、そのリードにふさわしい荒々しい傑作が生まれました。 最終的なシーンは、街の街で演奏された多くの人が、タイトルの約束を果たします。
ティレズ・シュール・ピアニスト（シュート・ザ・ピアノ・プレイヤー）
監督： フランソワ·トリュフォー
発売日： 1960
デイヴィッド・グッティスの犯罪小説から派生した、トリュフォーの第二の映画は、アメリカの映画ノワール、B映画、サイレントコメディに対する無償の賛辞です。 映画のスター、チャールズ・アズナヴールは古典的なピアニストを演じています。運命は不幸な手を扱い、最終的にはパリのダイビングバーに上陸します。 この玄関口を通って街の暗闇に至るまで、彼はすぐに群衆と混同される。 映画についての映画であるだけでなく、コメディとスリラーの間を行き来している。
パリNous Appartient（パリは私たちのものです）
監督： ジャック・リヴェット
発売日： 1960
彼の50年のキャリアで、不気味な長編映画の評判を得たJacques Rivetteは、デビューを果たすために4年を要した。 最終的にリリースされたとき、観客はすでにTruffautとGodardの初期の作品のスリルと流出を経験していただけで登録するようには思われませんでした。 時間が経つと、それは相当な認知度を獲得しました。 映画の物語は疑わしい自殺の後で世界がパラノイアの状態に落ち込んだ劇団の周りを回っている。 リヴェットの映画のすべての重要な要素、リハーサル、謎の調査、陰謀理論を紹介しました。
Zazie Dans leMétro
監督： ルイマル
発売日： 1960
マレは常にフランスのニューウェーブ・ギャングの一人と見なされていますが、彼の3枚目の映画にはムーブメントの重要な要素がたくさんあります。 レイモンド・クノーヌの小説の脚本は、叔父を訪問するパリ旅行の若い女の子、ザジー（Catherine Demongeot）に続くものです。 地下鉄に乗るという彼女の夢は、労働者のストライキのためにシャットダウンされたことを知ると、砕かれます。 代わりに、Zazieは市内の周りの熱狂的な散策に出発します。彼女は街の屋根、通路、橋を見ます。
クレオ·ド·5 7へ
監督： アニエス·ヴァルダ
発売日： 1962
Vardaの2枚目の映画は、フランスのNew Waveとフェミニスト映画の勝利です。 そのストーリーは、パリの左岸の通り、カフェ、公園で行われ、リアルタイムに近いところで語られます。 成功した歌手であるCléo（Corinne Marchand）は、胃癌があるかどうかを判断するテストの結果を不安に待っています。 メロドラマと感情のない、それは危機に瀕している女性の正直な肖像画ですが、未知の人に勇敢に歩いています。 Cléoの素晴らしいコースのリハーサル サン・トイ 途方もなく自然主義的な映画をミュージカルに変えてから、涼しく、途中で続けます。
ジュールらジム
監督： フランソワ·トリュフォー
発売日： 1962
のイベント ジュールとジム 第一次世界大戦の前、中、後、フランス、オーストリア、ドイツの25年。 オスカー・ヴェルナー、アンリ・セルレ、ジャンヌ・モローの3つのリードは、映画の最も魅力的なメジャー・ア・トロスとして永遠に記憶されます。 彼らの化学は、スターライトの下でセーヌ川に沿って歩いているときよりも強力です。 映画は、何よりも自由、忠誠、永続的な愛に関するもので、スコアはあなたを吹き飛ばすだろう。
Vivre sa Vie（私の生命は生きている）
監督： ジャン・リュック・ゴダール
発売日： 1962
撮影時にはゴダールの妻であるアンナ・カリナが、女優になることを夢見てパリに到着する若い女性ナナを演じる。 物事は彼女が計画した通りにはうまくいかず、彼女は終わりを満たすために売春婦として働くことになります。 12の独特な表情で、白昼夢と舞踊が混ざり合っていると語られたこの映画は、今や鋭いキャラクター研究であり、監督作品の中で最もダイナミックなものです。 視覚的に見事で驚きに満ちたこの映画は、ムーブメントの進歩のランドマークでした。
バンドの部分（バンドの外部者）
監督： ジャン・リュック・ゴダール
発売日： 1964
ゴダールのギャングスターからインスパイアされた別の映画、 アウトサイダーのバンド 若々しく、元気で、魅力的です。 Sami FreyとClaude Brasseurによって演奏された不穏な友人たちは、アンナ・カリナと恋に落ちています。アンナ・カリナは、彼らが（自分の家で）強盗を犯すのを助けるために入団しています。 この映画だけでなく、フランスのニューウェイヴの最もすばらしいシーンのいくつかは、ルーヴル美術館を通るダッシュと、あなたが知る前にレストランのテーブルの間でマディソンを演じるダンスシーケンスを含みますそれ。
