異文化を探究する12のドキュメンタリー

良いドキュメンタリーはしばしば無声の人に声を出します。 国の大規模な経験から小さな町や部族の経験に至るまで、世界中の文化を盛り込んだ12の作品がここにあります。

バラカ(1992)

6大陸の25諸国で撮影され、 バラカ世界中の人間の生活を探求する最も成功したと評判の高いドキュメンタリーの1つになっています。 もっと印象的なのは、伝統的な物語や声優を避け、「人間性のガイド付き瞑想」としてより多く行動することです。 タイムラプスやスローモーションによる時折の写真の操作は、視聴者が見せたさまざまな文化を熟考するのに役立ちますが、主にビジュアルが自分自身で話すことができます。

ブルターニュ生まれ:カルカッタのレッドライトキッズ(2004)

このオスカーの受賞者は、母親が売春婦として働くカルカッタの赤い灯台に住む子供たちの生活を描いています。 この映画はもともとZana Briski監督の写真プロジェクトの一部だった。 彼女はいくつかの子供たちにカメラを渡し、映画の映像の多くを録画する際に、そうでなければ可能だったよりも、その地域の生活を詳しく見ていました。 この映画は、これらの子供たちの回復力も示しています。

5壊れたカメラ(2011)

イスラエルとパレスチナの紛争は、テレビのニュースで常に報道されているが、その性質上、そこに住む人々はほとんど考慮されていない。 パレスチナ自慢のカメラマンであるEmad Burnat氏は、西岸のBil'in村の人生と非暴力的な抗議の個人的な直接の説明を提供しています。 この映画は、時間の経過とともにBurnatのカメラごとに1つずつ、5つの章に構成され、その領域内の進化と進行中の激動を示しています。

ファヴェーラライジング(2005)

ブラジルのフラベラは、何年にもわたって数多くの映画の対象となってきましたが、通常はドラマチックなフィクションです。 Favela Rising、 スラム人生の暗い側面を示す、麻薬密売人が家族や友人の多くの殺人事件に追いついている。 しかし、このドキュメンタリーは、ヒップホップの音楽とアフロ・ブラジルのダンスの助けを借りて育てられたコミュニティの社会革命をも示している。 この映画は苦難と希望の両方の肖像画です。

神は私たちの疲れをつかんだ(2006)

このドキュメンタリーは、スーダンの3人の男の子が米国に移ろうと努力しているところです。 彼らは、2で始まった第二回スーダン南北戦争を逃れた000o、1983「スーダンの失われた少年」の生存者です。 彼らの多くは安全のためにサハラ以南のアフリカをさまよって何年も過ごしました。 この映画は、難民が自分自身のために偽造したコミュニティと、彼らがどのようにして伝統的な生活様式を維持しようとしたかを示しています。

幸福(2013)

ブータンは長年にわたり、世界で最も発展の遅い国の一つでした。 テレビは1999で初めて導入され、国に大きな影響を与えました。 幸福遠くのヒマラヤの村に住んでいるペヤンキ(Peyangki)の生命に従う。 彼の母親が彼を僧侶として育てるために送る前に、彼は国の首都で姉を訪れるのに長い旅を取る。 この映画は伝統的なブータンの村の生活様式の終わりを捉え、初めて現代の技術を見せている少年の驚異を示しています。

カラハリ族(2002)

ジョン・マーシャルの5部構成の6時間の作品は、南アフリカのJu '/ hoansiブッシュマンとの50年間の関係を描いている。 民族誌の分野で最も尊敬される映画のひとつで、アパルトヘイト、ナミビア独立、グローバリゼーション時代のブッシュマンの変化するライフスタイルを記録しています。 これは、50年以上にわたる一家族の詳細な人類学的研究でもあります。 マーシャルは、家族と一緒に過ごす時間のために、これらの "原始的な"人々の神話とステレオタイプを壊してしまった深く動く作品を作りました。

ラブホテル(2014)

外では、日本は世界で最も超近代的な社会のように見えるかもしれませんが、それはまだ最も社会的に留保されています。 大阪のアンジェロラブホテルは、避難場所やプライバシーを守りたい人、空想を演出したい人、そして関係を築くために花火を再開しようとしているカップルにも人気があります。 この映画は、ホテルのさまざまなスタッフと顧客の生活にアクセスすることができますが、最終的には日本の保守性の探究です。

北のナヌーク(1922)

ロバートJ、フラハティの静かな傑作はイヌイットハンターとその家族の一年を捉えています。 観客はNanookに同行し、食事や旅行のために狩りをする。 それはドキュメンタリーの要素と精神的な民俗学の映画を含む最初の長編ドキュメンタリーであった。 観客は以前は孤立した文化をあまり詳しく見ていませんでした。

バーノン、フロリダ(1981)

彼の映画は近代的なものですが、エロール・モリスは現代のドキュメンタリー映画制作の父親の一人といえます。 フロリダは地球上で最も文化的に抽象的な場所のように見えないかもしれませんが、北西にある小さな町のこの肖像画は、どこにでも発見される微生物があることを示しています。 Morrisはもともと保険詐欺のために手足を切ったVernon-itesの話をするつもりだったが、彼はインタビューを受けることができなかった。 代わりに、彼は小都市のUSAでユビキタスなさまざまな種類の偏心癖の豊富なタペストリーを作成しました。

世界の終わりの村(2012)

この美しい映画は、孤立を遠近法に置く。 それは59の住人であるグリーンランド北部の村で1年以上にわたって撮影されました。 彼らは食べ物を探して狩りをしなければならず、一年の間はヘリコプターでしか手に入れられません。 彼らは完全な暗闇や完全な日光の中で長い間伸びています。 これは楽園です。 他人のために、死ぬ生き方。

戦争/ダンス(2007)

戦争/ダンス暗い主題に基づいた美しく盛り上がる映画です。 それは数十年間政府に対して反撃してきたテロ集団からの軍事的保護の下、ウガンダの追放キャンプに住んでいる3人の子供たちに続く。 これらの子供たちは、カンパラの全国音楽とダンスフェスティバルで競うことを目指しています。 このコンクールの準備、住民が耐えなければならなかった恐ろしさ、そしてこれらの2つの要素が互いにどのように繋がりあうかを探求します。