アートで描かれた12人の最もロマンチックな恋人たち
愛のコンセプトは、歴史を通して芸術に描かれている最も顕著なテーマの1つです。 愛好家の描写は、様々な国の文化への魅力的な洞察を提供し、愛についての視点が何世紀にもわたって進化してきたことを反映しています。 ペルーから日本そして甘いものから官能的なものまで、愛好家のこれらの巧妙な描写は、愛が取ることができる無限のさまざまな形を示しています。
コペンハーゲンのNy Carlsberg GlyptotekでのAuguste Rodinによるキス| ©Yair Haklai / WikiCommons
キス、オーギュスト・ロダン
キス 元々は 地獄の門、ダンテのシーンを描いたロダンの記念碑的な彫刻グループの作品 インフェルノ。 この有名な彫刻は、最初のキスを共にしながらフランチェスカの夫に驚いて殺された淫行な恋人、パオロとフランチェスカを示しています。 ロダンは、この描写の官能性が彼のプロジェクトのテーマに合わないことを認識し、作品を独立した作品に変えました。 彫刻のエロティシズムは1887で最初に展示されたときに論争を引き起こしましたが、ロダンはテラコッタ、ブロンズ、プラスターの小さなバージョンと同様に、3つの本格的な大理石の彫刻を作成しました。
傘の下の雪の恋人、鈴木春信
この江戸時代の鈴木春夫の木版画は、ロマンチックで鋭敏です。 素敵なプリントの例錦鯉）は、春野が先駆けて作った媒体で、雪の中を歩く夫婦を描いたものです。 彼らは アイ・アイ・ガーガ ポーズは、「愛の傘」（傘を共有しているカップルを指す）に翻訳されています。 シーンの静けさは静かに日本の美学を示す わび、シンプルさと静けさの美しさ。
Le Printemps（春）、Pierre-Auguste Cot
1873のPierre-Auguste Cotが作ったこの油彩画は、アーティストが最も成功した作品の1つで、後にタペストリー、ファン、彫刻、磁器で再現されました。 若い女性が抱きしめているように、若い愛の魅力的な描写は、恋人同士が丁寧に目をつけていることを示しています。 カップルは、花、水、蝶を含む春の新しさのシンボルに囲まれて描かれています。 この絵は、ニューヨーク市のメトロポリタン美術館で展示されています。
Hôtelde Ville、Robert Doisneauによるキス
フォトグラファーRobert Doisneauは毎日のパリジャンの生活を撮影した写真で知られていますが、 Hôtelde Villeのキス 彼の最も有名なイメージです。 1950で撮影されたこの白黒写真は、夢のようなキスの途中でカップルを描いており、歩行者は周囲を無関心に動いています。 夫婦のアイデンティティは、1990でロイヤルティのために訴えられたと思ったカップルが何十年前に何年も知られていなかった。 ドニスノーは、この写真は、憧れの女優フランソワーズ・ボルネッと彼女のボーイフレンド、ジャック・カルテオーの間のステージショットであることを明らかにした。 演出されているにもかかわらず、写真は引き続きパリの愛とロマンスの象徴的なイメージです。
エル・ベソ、ビクター・デルフィン
エルベソ （The Kiss）は情熱的なキスをしている夫婦の巨大な像です。 この赤い像はリマのミラフローレス地区の小さな公園であるパルケ・デル・アモール（愛公園）にあります。 公園と像は両方とも1993でバレンタインデーに発足しました。 像に描かれている男性と女性は、アーティスト、ペルーの彫刻家ビクター・デルフィンとその妻と言われています。 彫像やその周辺の公園は、地元のカップルのために人気のスポットです。
ベッドで：キス、アンリ・ド・トゥールーズ・ロートレック
この驚くべき1892の絵は、ベッドに包まれた2人の女性を描いています。 トゥールーズ・ロートレックはベッドに他のカップルを描いていましたが、このシーンは「官能的な喜びの非常に典型的なもの」と言われました。 絵の具の明るい赤と黄色は緑色、青色、灰色のより涼しい色合いと繊細にバランスしています。 このカップルは、お互いに離れたくないかのように、お互いを強く抱き合って捕らえられます。
愛するカップル（ミツナ）、不明
この13th-century ferruginous stone carvingは、お互いの目を深く見ているカップルを描いています。 メトロポリタン美術館のインド中世彫刻ギャラリーに展示されたこの彫刻は、かつてはインド北東部のオリッサにある寺院の一部でした。 彼らの全身と複雑な特徴は、この期間に制作された建築彫刻の特徴です。 この彫像は、愛の描写に加えて、神とつながる人類の願望を表すものと信じられています。
Cupid's Kiss、Antonio Canovaによって復活したプシュケ
キューピッドとサイケの話は、最も古典的な神話の中にあり、新古典時代のアーティストにとって人気のあるテーマです。 話によると、金星はプシュケにアンダーワールドのフラスコを持ってきて、彼女にそれを開かないように指示した。 好奇心を抱かせることができなくなったプシュケは、フラスコを開き、煙が彼女を死のような睡眠にさらします。 彫刻はキューピッドがキスしてプシュケを目覚めさせた後の瞬間を描いている。 1793で作成されたこの彫刻は、パリのルーヴル美術館に展示されています。
愛は、Puuung
愛とは 韓国の芸術家プウューン（Puuung）が進行中のシリーズで、若いカップルの魅力的なイラストを描いています。 イラストは、真の愛は、ドラマチックなジェスチャーではなく、一見したところでは目に見えない共通の瞬間によって定義されることを示しています。 カップルは一緒に夕食を料理し、映画を見て、額でお互いにキスをし、日常生活の中で幸福、悲しみ、平和という共通の経験を共有している。
キス、グスタフ・クリムト
オーストリアの画家、グスタフ・クリムトが愛するこの作品は、抱くカップルを描いています。 キス 主に女性に焦点を当ててクリムトの他の絵画からの出発です。 いくつかの美術史家は、ここに描かれたカップルは、クリムト自身と彼の長年のパートナー、エミリー・フロエージュであると信じています。 クリムトのゴールデン・ピリオド・スタイルの特徴的な例です。金の葉を油絵に混ぜています。 ウィーンのÖsterreichischeGalerie Belvedereで絵を見ることができます。
LiTer II、Zanele Muholi
LiTer II 個展からの写真です。 MO（U）RNING写真家、Zanele Muholiによって発表されました。 Muholiの仕事は、主に同性愛暴力の意識を高めることに加えて、このよく見過ごされるコミュニティに声を与えることを目的として、アフリカのレズビアンの生活に焦点を当てています。 2012では、Muholiのケープタウンのアパートは、彼女の行動主義に対する攻撃であると思われるものを奪われた。 彼女の写真、ビデオ、テキストの大部分は失われていましたが、この表現力豊かなイメージは残った素材の中にありました。
Danseàla campagne（カントリーダンス）、Pierre Auguste Renoir
Pierre Auguste Renoirの妻、Aline Charigotは、キャンバス・ペインティングでこの1883オイルに描かれた女性のモデルでした。 シーンの中のダンスカップルは、彼らの後ろに床の上に落とされているようだが、彼らの後ろに乱雑なテーブルで示されている。 これらの小さなタッチは、カップルが音楽とお互いに完全に失われているという印象を作り出します。 この絵は ダンス・ア・ラ・ヴィル（City Dance）これは、より拘束された都市のダンサーとのコントラストを通じて、国のダンサーの軽い心をさらに強調する。
