12作品のバロックアートの紹介

バロック芸術作品の劇的な照明、動き、壮大さは、高コントラストのフィルターや傑作のような現代の写真の傾向を思い起こさせるかもしれません。 バロック様式の絵画や彫刻の大半は、ヨーロッパ全土に広がるカトリック教徒の反改革の一環として、ローマから17th世紀に制作されました。 この12 Baroque作品のリストは、期間中に行われた最も重要な作品の一部を紹介しています。

ピーター・パウル・ルーベンスによるプリンセスの教育

フランダースのバロック画家であるピーター・パウル・ルーベンスの作品は、その動き、肉体、寓意的、キリスト教的主題に関して広く認められています。 マリー・ド・メディチに委託された作品の一部。 プリンセスの教育 マリーの勉強を描いています。 知恵と芸術の神々は彼女を見守りますが、エルメスは神々からの贈り物で天から急激に急落します。

ピーターポールルーベンス、プリンセスの教育| ©ルーヴル美術館/ WikiCommons

レンブラントのDr. Nicholaes Tulpの解剖学の教訓

Rembrandtによって1632で作られたこの油絵は、オランダのバロック様式の芸術の有名な例です。 この作品に描写されているシーンは、絵画が作られた同じ年に、アムステルダムの外科医組合によって実施された、実行された犯罪者の公的解剖です。 劇的な照明、劇場の構成、およびフィギュアのキリストへの暗示は、当時のオランダ絵画の軌道に影響を与え、バロック時代の作品として特徴付けました。

レンブラント、Dr. Nicholaes Tulpの解剖学レッスン| ©ロイヤル画像ギャラリーMauritshuis / WikiCommons

Gian Lorenzo BerniniによるApolloとDaphne

大理石で刻まれたベルニーニの彫刻は、バロック様式の立体的な作品の重要な例です。 バロック時代の一次彫刻家として、ベルニーニは古典的な形式と技法を感情と動きに結びつけることで物語の緊張感を表現する能力を認められています。 アポロとダフネ、1625で完成した、Ovidの 変身 ダフネが木に変わったとき。 この作品に描かれている行為と心理的苦痛は、それをバロック彫刻の重要な例にしています。

ベルニーニ、アポロ、ダフネ| ©James Anderson / WikiCommons

ジュディス・スロイリング・ホロフェネス(Artemisia Gentileschi)

いくつかの理由で重要な仕事、 ジュディス・ブリュージング・ホロフェルネス Artemisia Gentileschiによると、ジュディスは彼女のメイドの助けを借りてアッシリアの一般的なホロフェルネスの頭を切断して描いています。 この作品は、この時期の女性画家による珍しい作品の例であり、性別に関して歴史を通して学者によって分析されているため、興味深いものです。 しかし、この作品は、劇的な噴霧の血とジュディスの決定的な表現がバロック絵画の傑作になっているので、それ自体が重要です。

Artemisia Gentileschi、Judith Beheading Holofernes |形式:MP3ダウンロード ©カポディモンテ国立博物館

Caravaggioによる果物のバスケットボール男の子

バロック時代の早い時期に活動していた画家、カラヴァッジョはマナー主義者の様式から離れ、自然観察の描写と直接観察の組み合わせとその使用を開拓しました テネブリス極端なライトと暗闇の中間値が少ない絵を描く技術。 宗教画や肖像画のような 果物のバスケットボール男の子 このスタイルの特徴で、カラヴァッジオが他のバロック様式のアーティストに影響を与えることを示しています。

Caravaggio、果物のバスケットボール男の子| ©Galleria Borghese / WikiCommons

Nicolas PoussinによるSabine女性の拉致

フランスのバロック様式の画家として知られるニコラス・プッサンは、主に宗教的あるいは神話的な意味を持つ歴史的な場面を描いていました。 この時期のフランスの装飾芸術とは異なり、プッサンの作品は、古典的な主題や形、脳の寓意、色と風景への関心との関係では分かります。 彼の1636の研究では、 Sabine女性の拉致 複雑な配置で複数の人物で満たされたイベントをペイントするPoussinの能力を表示します。

ニコラスプッサン、Sabine女性の拉致| ©メトロポリタン美術館/ WikiCommons

ラスメニナスディエゴベラスケス

DiegoValázquez氏が1656で描いた、 ラスメニーナ これまでに作られた最も有名な西洋の芸術作品の一つであり、観客、塗装された主題、そしてアーティスト自身の間に複雑な関係を提示します。 絵画の光と影の役割は他のバロック様式の作品に似ていますが、 ラスメニーナ また、世界を代表する古典的で現代的な方法を橋渡しする、ある時点についての独特で複雑な質問を提示する。

ディエゴ・ベラスケス、ラス・メニナス| ©Museo del Prado / WikiCommons

Jorg Zurnによる聖母マリアの高祭壇

バロック時代のドイツの木彫り彫刻家、ジョルグ・ツァンは、Uberlingenにある聖ニコラス教会の十メートルの高さの彫刻の壁で知られています。 スプルースとライムウッドから作られ、 聖母マリアの祭壇 動きのあるフィギュアとバロック様式のエネルギーが充実しています。

Jorg Zurn、聖母マリアの祭壇| ©ローマEisele /ウィキメディアコモンズ/ CC BY-SA 3.0&GFDL≥1.2

ヨハネス・フェルメールの地理学者

オランダのアーティストJohannes Vermeerが1668で描いた、 地理学者 バロック時代のオランダ絵画への影響を示しています。 自然光が絵に描かれた部屋に流れ込み、深い影と黄金の輝きを作り出します。 地理学者は、彼の凝視が窓の外に向けられている間に、彼の目の前の地図に日本の服と身振りをしている。 イタリアのバロック様式のイメージとは明らかに異なるが、フェルメールの作品のエネルギーと光は、北欧のバロック時代の特徴である。

ヨハネス・フェルメール、地理学者| ©Städel/ WikiCommons

ピーター・パウル・ルーベンスとジャン・ブリューゲルの長老たちの戦い

ルーベンスとブリューゲルは、25と同じくらい多くの作品を共同制作しました。 研究者らは、 アマゾンの戦い Bruegelによって設計されました。 作品のブラシストロークの分析を通じて、画像の下半分の数字はルーベンスに帰属し、風景はブリュジェルに帰属しています。

ピーター・ポール・ルーベンスとジャン・ブリューゲル、エルダー、アマゾンの戦い| ©Sanssouci写真ギャラリー/ WikiCommons

エル・グレコによるオルガスの埋葬

El Grecoによって1586で描かれ、 Orgazの伯爵の埋葬 サン・トーメ教会にこのような偉大な金額を寄付した数世紀前のスペインの伝説を示しています。聖ステパノと聖アウグスティヌスが死んだときに彼を埋葬するために天国から降りてきました。 この作品の多くの人によって提案された絵画や動きのコントラストは、スペインでの初期のバロック絵画の例として特徴付けられています。

エルグレコ、Orgazの伯爵の埋葬| ©Iglesia de SantoTomé(トレド)/ WikiCommons

ヨーゼフ・ザ・カーペンタージョルジュ・デ・ラ・トゥール

彼の使用のために有名 テネブリスジョルジュ・デ・ラ・トゥールは、フランスのバロック運動の一部として知られています。 ジョセフ・ザ・カーペンター イエスは父ヨセフと働いています。 ピースの深い影と光、そして十字架への寓意的な言葉は、それをバロック絵画の主要な例にしています。

ジョルジュ・デ・ラ・トゥール、ジョセフ・ザ・カーペンター| ©Miguel Hermoso Cuesta / WikiCommons