ビヨルクの10曲の進化
ビョークの最新アルバムがリリースされ、 ユートピア彼女の音楽的能力は一見無限に終わり、彼女の人生と個人的な成長を親密で普遍的な歌詞で描いている。 Björkは現在誰もが知っている名前ですが、アイスランドの彼女の謙虚な始まりは、彼女のユニークな歌声と舞台の存在がすぐに認識されているので、最初から早熟でした。 ユートピア 彼女は今日のようにBjörkを代表するかもしれませんが、それは40年以上前の彼女の前作との文脈に置かれたときにそれがさらにインパクトのある9つのソロアルバムの後に来ます。 以下の曲は歌手の進化を表しています。
「愛しています」（1977）
1965で生まれたBjörkは、11の柔らかい時代に彼女のキャリアを始めました。彼女はアイスランドのラジオ局で初めて「I Love to Love」を歌いました。 この曲を通して、彼女はレコード契約を結びました。彼女は最初のレコードのリリースを見て、 ビョーク、1年後。
TappiTíkarrassとの「Mataharí」（1982）
彼女の十代の年の間、Björkは、1981と1983の間でアクティブなTappiTíkarrass（「雌犬のお尻にコルクを入れる」）と1983と1986の間でアクティブなKukl（「Sorcery」）を含む様々な実験的なパンクバンドで歌いました。 XNUMX。 これらのバンドでは、Björkの代表的な実験的なボーカル・レンジが最大値まで探ることができます。 これらの初期のドキュメンテーションは、音楽ドキュメンタリーで見ることができます RökkíReykjavík、 アイスランド音楽の歴史の中で活気に満ちたこの時期から、他のエキサイティングなパンクバンドが登場します。
Sugarcubes（1987）の「Birthday」
Sugarcubesは当時Björkがメンバーだった最も人気のあるバンドでした。 1986と1992の間で活動していたSugarcubesのシグネチャーヒットは 'Birthday'でした。 彼らのサウンドはアヴァンポップでサイケデリックなポストパンクと言われ、ビョークの女性的な声はバンドの不気味なヴォーカルに散在していた。 The Sugarcubesの彼女の時代は、The Sugarcubesが解散した後の彼女のブレークアウトソロアルバムで発展する彼女の代表的なボーカルスタイルのさらなる実験を提示しました。
「人間の行動」 - デビュー（1993）
デビュー Björkの最初の国際的なソロスタジオアルバムで、まだ彼女がティーンエイジャーだった間に書いた曲をフィーチャーしています。 このアルバムは、彼女のソロ・ミュージック・アイデンティティの出現を表しており、1990初期のロンドンのクラブシーンで紹介されたハウス・ビートの組み込みを見た。 彼女の次のソロアルバム、 役職 （1995）と ホモジェニック （1997）は、ハウスミュージック、トリップ・ホップ、エレクトロニカで活躍するミュージシャンの協力も必要です。
'隠れ場所' - ベスパーテイン（2001）
アルバム ヴェスパタインシングル「Hidden Place」を特長とし、以前の作品よりもより多くのアンビエントやグリッチビートを利用しています。 歌手がより親密で国内的であることを意図して、エレクトロニカとクラビコード、ハープ、オルゴールなどの楽器を組み合わせた、実験機器によるシンガーの最初の関わりを紹介します。 歌詞も以前よりも親密になりました。
「口の揺りかご」 - メドゥーラ（2004）
髄質 シンセサイザー、ピアノ、ゴングといったいくつかの楽器に加えて、ほとんど完全に人間のボーカルがカペラを歌った非常に実験的なアルバムでした。 「口のクレードル」を含むアルバムの多くの曲は、ボーカルのカットアップ方法を利用しています。 ここでは、ビョークは彼女の独特のビジョンをさらに簡潔にし、開発したアバンギャルドなポップの実験的な探究を続けていることを目の当たりにしています。 いつものように、ビジュアルは素晴らしいです。
「イノセンス」 - Volta（2007）
アルバム ボルタ 歌手は、このアルバムは、ポップミュージックと以前のアヴァンギャルドな作品が重なり合っている場所を知るための実験のためのものであると述べているが、彼女の以前のアルバムのポップなサウンドへの顕著な復帰を表している。 その結果、ToumaniDiabaté、伝説のMalian koraプレイヤー、エレクトロニックミュージシャン、Mark Bellなど、さまざまなミュージシャンが集結した総合的な活動が行われました。
「月」 - バイオフィリア（2011）
2008-2011アイスランドの金融危機の中でコンセプトアルバムとして開発されたこのアルバムは、自然、音楽、技術のアイデアの相互関係を探っています。 うまくいって、アルバムは音楽学に関する一連のアプリと共にリリースされた最初のアプリアルバムでした。 このアルバムには、テスラ・コイル、ガメリステ、重力ハープなどの新しい楽器が搭載されています。 「Moon」には、自然現象と人類への影響との間に隠喩を作った歌詞が繰り返し現れるさまざまな音楽サイクルが含まれています。 魅惑的な曲は、歌手のコンセプトの革新性を高め、いくつかの点で以前のアルバムのすべての進歩を蓄積します。
'Stonemilker' - Vulnicura（2015）
Vulnicura 歌詞や雰囲気が苦しい経験に関連している歌手のブレークアップアルバムです。 歌詞は親密な主題への復帰を表し、歌は電子的要素および周囲の要素を組み込んでいる。 アルバムのリリースは、 ビョークデジタル世界最大の18月間のバーチャルリアリティ体験で、歌手の音楽とテクノロジーの継続的な進化と感情的に正直な表現を示しています。
「門」 - ユートピア（2017）
彼女の最新アルバムの最初のシングル、 ユートピア、 'The Gate'は、 Vulnicura 超越的な愛のアイデアを探求します。 11月にリリースされる24（2017）のフルアルバムは、現在の政治情勢と不確実性、そしてユートピアを視覚化する必要性によって誘発されます。 彼女の最新アルバムでは、エレクトロニックのバックグラウンドと詩的なフルートのアンサンブルを素晴らしいミュージックビデオクリップでペアにしながら、歌手は音楽の習得と個人的な進化を見せてくれます。
