すべての時間のロメオとジュリエットの10の偉大なプロダクション

著者: Gustavo Sharp | 最終更新: 1月 2024

ロメオ、ロメオ、なぜロミオ？ウィリアム・シェイクスピアのロメオとジュリエットは元々1597で出版され、ライバルの家族から来た若い男女の悲劇的なラブストーリーです。このクラシックを観客に紹介したり再紹介するために、演劇からバレエ、映画まで、数多くの作品が長年にわたって制作されています。カルチャートリップは、観客と批評家が賞賛する映画や賞を受賞したシーズンに認められた映画の中で最もロミオとジュリエットのプロダクションを見ています。

ニューロンドン劇場、1935

ロンドンのNew TheatreでJohn Gielgud監督の1935のロメオとジュリエットのプロデュースは、JulieとLaurence Olivier、そしてRomeoとしてのディレクターとしてPeggy Ashcroftに出演した。彼らはRomeoとMercutioの役割を交互にした。これは、それぞれが役割に異なるものをもたらしたので、それがとても愛された理由の一つかもしれません。批評家と観客は、デイリー・テレグラフの「WA Darlington」のプロダクションを賞賛しました。「真の劇場愛好家が彼を墓地に連れて行くことを記憶している作品の一つです」。ロマンス、ユーモア、エンチャントがあり、Sunday TimesのJames Agateは、それは「刺激的で、動いており、挑発的だ」と書いています。

ジョージ・ココール、1936

ニューヨークタイムズの「Best 1,000 Movies Ever Made」、ロメオとジュリエットのスター、レスリー・ハワードのノーナ・シアラー、そしてロメオとジュリエットの1936の映画化作品の1つに選ばれました。 MGMは、ジョージ・クーコー監督が大衆に訴えたくないことを恐れて、この映画を作ることを許可することについて少し不安を抱いていました。結局のところ、人々はそれを愛しているか憎んでいました。彼らのうちのいくつかは、それが上手すぎて芸術的で、俳優も古すぎると信じていました。しかし、他の人たちは、ニューヨークタイムズの「フランク・S・ヌージェント」のように、「ロマンスの輝きと輝きを放つ光と煌めく輝き」を楽しんでいました。それは暴発的なヒットではありませんでしたが、オスカーの4つのノミネートを受けました。

ロミオとジュリエット、1936 MGM映画| ©MGM / WikiCommons

旧ヴィック劇場、1960

フランツ・ゼフィレリ（Franco Zeffirelli）は、プロフェッショナルレベルでの初のシェイクスピアプロダクションとして、ロメオとジュリエットに取り組むことに決めました。シェイクスピアの演劇の場合と同じように、ライブや録音された演奏にはテキストが欠けていることがありますが、このバージョンも変わりません。ゼフィレッリは、その日の青春に訴えたいと思って、「本当の」生産を作り出しました。実はジュディ・デンチェ - ジョン・ストライドとロメオとして演奏したジュリエットは、「シェイクスピアでは非常に長い間、現実的なものは見られなかった」と述べています。その演劇は誰もが気に入らなかったが、それを愛していた人たちは「現実主義と未加工」で満ちていたし、ゼフィレッリはそうすることで「奇跡」を起こしたからだ。

ウエストサイドストーリー、1961

ミュージカルウエストサイドストーリー？そうです、この映画はシェイクスピアのロメオとジュリエットのユニークでエキサイティングな適応です。このアメリカンミュージカルはニューヨークのアッパーウエストサイドで、1950中盤に行われ、マリー（ジュリエット）のナタリー・ウッド、トニー（ロメオ）のリチャード・ビーマーが登場します。このミュージカルは、マリアの兄弟がサメの頭であり、トニーがジェッツの共同創設者であるという2つのライバルのギャングについてのものです。ロメオとジュリエットのように、ウエストサイドストーリーにはハッピーエンドはありません。この映画は、アカデミー賞の10賞を獲得し、クリスマスのために最も重要な成功を収めました。

ロイヤルバレエ、1965

1965では振付師Kenneth MacMillanがバレエ形式のロミオとジュリエットの作品を制作しました。ロイヤル・バレエ団のディレクターからの進出を受けて、マクミランはこの制作を5カ月も経っていませんでした。しかし、彼はそれをし、それは華麗だった。主役はRudolf NureyevとMargot Fonteynに行きました。観客は十分な時間を過ごせず、43カーテンがオープニングナイトで呼び出されました。批評家たちは、「ケネス・マクミランが世界の主要振付家の一人として就任し、サンデー・テレグラフがフォンティンの業績を「すべての信頼と純潔、恵みと優しさ、輝きと子犬」と称賛している愛。'

フランコゼフィレッリ、1968

Franco Zeffirelliはもう一度やったが、今度はLeonard WhitingとOlivia Husseyが登場するのは1968の映画だ。視聴者だけでなく映画評論家も瞬時に成功しました。後期大評論家のロバート・エバートは、「フランコ・ゼフィレッリのロメオとジュリエットは、今まで作られたシェイクスピアの中で最もエキサイティングな映画だと信じています。その成功の理由の1つは、シェイクスピアのオリジナル版のように、俳優が若いという事実に起因していました。確かに、New York TimesのRenata Adlerは、映画が最初にリリースされたときに、俳優たちは「若くて生きているはずだ」と書きました。

ロイヤルシェイクスピアカンパニー、1986

ショーン・ビーンとNiamh Cusackを主演の役者として主演したこの演劇は、シェイクスピアのプロダクションに慣れていた観客とははるかに異なっていました。ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーのマイケル・ボグダノフ監督のロミオとジュリエットのこのバージョンは、アルマニのスーツと薬で満たされた皮下注射針で死に至る1980のペースが速い世界にしっかりと植えられた現代の物語でした。 16th世紀。 2人の主要スターたちは、BeanのRomeoが「Cusackの非常に構成されたジュリエットへの完璧な褒め言葉」と表現されていることをうまく受け入れられました。

Baz Luhrmann、1996

Baz Luhrmann監督のRomeo + Julietは、Leonardo DiCaprioとClaire Danesが主演する1996映画です。このバージョンはシェイクスピアの物語のモダンなスピンですが、現代の都市に設定されているにもかかわらず、元の言語をそのまま残しており、現代と古典の要素が魅力的に融合しています。レイヴレビューのいくつかはJames Berardinelliのような映画批評家から出てきました。「[...]シェイクスピアの演劇が成功するかどうかは、監督の能力と主演キャストの能力の2つの要素によって決まります。 Luhrmann、Danes、DiCaprioは、このロミオとジュリエットを有能な手に置く。この映画はまた、MTV映画賞、BAFTA映画賞、ベルリン国際映画祭、アカデミー賞のノミネートなど、多くの賞とノミネートを獲得しました。

Vesturport、2002

Vesturportの2002のロメオとジュリエットの製作はこれまでとは違っていました。確かに、ショーン・コネリーは「おそらくシェイクスピアのことは慣れていないが、これはシェイクスピアのようだ」と語った。 Reykjavik、IcelandにあるVesturport Theatreは、2001に設立されました。そして、彼らは確かにこの作品でそれをしました：それは、曲がりくねった曲技の要素と現代のラブソングのサーカスに触発されました。ガーディアンは、「驚くほど不気味で、豊かな漫画と物理的に大胆な...すべての意味で熱い」と賞賛し、賞を受賞し、それが成功したと言って売り切れた。

Rupert Goold、2010

2010では、Rupert Gooldは多くの人に愛されていたRoyal Shakespeare Companyのロミオとジュリエットのバージョンを指揮しました。 Sam TroughtonとMariah Galeがタイトルの役割を演じるこの作品は、ニューヨーク・タイムズのCharles Isherwoodが述べたように、「現代的かつ伝統的にElizabethan」であったベローナであるが、ヴェローナに設定されていた。 Billington氏は、Zeffirelliが1960の彼のVerisoで私たちを気絶させて以来、私は復活をエキサイティングなものとして思い出すことができないと述べている。The GuardianのIsherwood氏とMichael Billington氏の批評家はこの作品を非常に楽しんでいる。ジョニョ・オニールの「ポルノグラフィーの想像力」を持つMercutioのパフォーマンスに寄与したユーモアのためにも、この作品は注目された。