10 Must-Know ArtworksタイトルなしbyVelázquezさん

スペインのセビリヤ生まれのディエゴ・ロドリゲス・デ・シルヴァ・イ・ベラスケスは、この世で今までにない最も熟練した画家のひとりです。 主にポートレート主義者のベラスケスは、幻想的な美しさで現実を捉えました。 ベラスケスが描いた10点の絵を描いています。

セビリアのウォーターシャー、(1618-22)

現在、ロンドンのApsley Houseにあり、 セビリアのウォーターシャー ベラスケスの初期の作品の一つであり、彼がまだ十代の若者であった時や初期の20で描かれた可能性が最も高い。 彼はさらに2回描かれた主題で、アートワークは bodegones シーン - 日常のアイテムと人生を描写したシーン - 老人の肖像画を立てて見下ろして、ぼんやりとした服を着て、若い男に飲み物を与えながら、別の男性像が後ろに立っている。 地色を特徴とするこの色はウォーターセラーの風化した表情を高め、暑さの中では非常に難しい仕事です。

老婦人は卵を揚げている、(1618)

ベラスケスの別の1つ bodegones 絵画、 老婦人は卵を炒める ちょうどそれを示しています:彼女の台所に座っている老婦人が卵を数杯料理しています。 彼女は、若い男が見ている間、彼女の右手にスプーンと彼女の左手に別の卵と、彼女の料理の2つの卵の前に浅い鍋で、プロフィールに座っています。 さまざまなキッチンアクセサリーがこのスペースを飾り、当時の人生を少し垣間見ることができます。 ベラスケスの美しい明暗のレンダリングは、絵画をさらに向上させました。彼は結局、カラヴァッジョの影響を受けました。 この作品はスコットランドの国立美術館で見ることができます。

エマウスの晩餐、(1622-23)

ベラスケスはまた宗教的な場面を描いた エマオスの晩餐1622-23の間に描かれています。 この絵は、2人の弟子が、復活後に彼らと共にいる人がキリストであることを認識した瞬間を描いています。 視聴者は、ここで再びキャラバッジオの影響力を見ることになります。光とリアリズムを使用することで、2人の顔の感情を目の当たりにすることができます。 今日、この絵はニューヨークのメトロポリタン美術館で見ることができます。

バッカスの勝利、(1628-29)

ベラスケスは1620のフィリップ4世の宮廷画家になった。 裁判官の画家として任命された後で、1620の後半にいつかペイントされ、 バッカスの勝利、 or バッカスの饗宴、 神話的なシーン、彼の最初のものを描いています。 観客の目は、絵のほぼ中央に座っているバッカスに引き寄せられます。 しかし、それは彼を傑出した色にしています。 視聴者に向かってまっすぐに見える男性のグループが、左右に、よりミュートなトーンで描かれている間に、バッカスは照明され、観客の注目を集めています。 これはマドリードのMuseu del Pradoにあります。

Olivares公爵伯爵騎手の肖像(c.1636)

ベラスケスの最高の騎馬肖像画であると多くの人々が考える Olivares公爵伯爵の騎士肖像画、 or Gaspar deGuzmán、OlivaresのCount-Duke、乗馬、 非常に強い存在感を持ったフィリップ4世の首相の絵です。アートワークで見ることができます。 強く強力な馬に乗って、首相は豪華な服を着ていて、彼の左肩を眺めている。 彼は権威ある人物です。 プラド(Prado)に位置するこの絵画は、レンダリングにおいてもダイナミックであり、Velázquezの様々なブラシストロークによってさらに強化されています。

DiegoVelázquez、Olivares公爵伯爵の騎馬肖像画、c。 1636 | ©Museo del Prado / WikiCommons

Rokeby Venus、(1647-51)

適切に知られている 金星のトイレ しかし広く知られている Rokeby VenusかつてはRokeby ParkのMariott Collectionに収容されていたため、より一般的な名前です。 しかし今日では、ロンドンのナショナルギャラリーで見つけることができます。 金星とキューピッドを描写すると、観客は、金星の顔を反映して、キューピッドが鏡を構えている間に、彼女の側に露出したヌードの金星が背中に寝そべっているのを見ます。 この作品を特別なものにするのは、ベラスケスの女性ヌードの唯一の生き残り作品だということです。

ディエゴ・ベラスケス、Rokeby Venus、1647-51 | ©National Gallery、London / Wikicommons

フアンデパレハ、(1650)

Juan de ParejaはVelázquezの奴隷兼助手で、最終的にはアーティストから解放されました。 この肖像画は、アーティストが作った最高級の肖像画として賞賛されました。 確かに、ベラスケスの時代でさえ、人々は絵画にかなり感銘を受けました - それはなぜ簡単か分かります。 これは誰かの本当の描写です。 どのような方法でも理想化されていません。 あなたが周りを歩いているのを見たければ、この絵を通して彼を容易に識別することができます。 ニューヨークにいる場合は、必ずMetにお立ち寄りください。本当に息をのむようです。

イノセントX(1650)

イノセントX フランシス・ベーコンズ(Francis Bacon's)をはじめとした多くのアーティストのインスピレーションの源となってきました。 ベラスケスの肖像画「Innocent X」の後の研究 ローマのDora Pamphilj GalleryにあるGiovanni Battista Pamphiljは、1644でPopeになったときにInnocent Xとして知られるようになりました。 絵画はベラスケスの描写のために印象的な存在です。 教皇は、赤と白を身にまとった彼の王座に座っており、観客には激しい凝視をしている。 それは間違いなく忘れられない芸術作品です。

ラスメニナス、(1656)

疑いもなく、ベラスケスの最も有名な絵であり、多くの人が彼のベストであると考えています。 1656で描かれたこの壮大なアートワークは、サイズ(318 x 276センチメートル)とコンテンツの両方が、現実感のあるグループの肖像画です。 Infanta MargaritaからDararves、MariBárbola、Nicolasito Pertusato、Velázquez自身まで、絵画の誰もが識別可能です。 特定の瞬間を捉えて、この絵にはオーストリアのフィリップ4世とマリアナが背後の鏡の鏡に映っています。 それは作品の偉大な側面のすべてを指摘することは不可能です、もしあなたがチャンスを得るなら、Pradoを訪れてそれを直接見てください。

ディエゴベラスケス、ラスメニナス、1656 | ©Museo del Prado / WikiCommons

インパンタマルガリータ、ブルードレス、(1659)

ベラスケスが作った最後の作品の一つ - 彼は1660で死んでいた - だった Infanta Margarita、ブルードレス。 現在、ウィーンの美術館に収蔵されているインファランガマルガリータは、ヴェラスケスが作った多くの作品の1つであるこの絵画では8歳です。 白いアクセントで輝く青い生地の華やかなガウンを着て、宝石で飾られたこの小さな女の子は、彼女の8年よりもはるかに成長しています。 広い、速い筆で描かれたこの絵は、真の描写を見るために遠くから見るべきです。