5年間でポップミュージックの歴史
もともと、その時に人気のある音楽が何であっても、ポップミュージックは常に進化するジャンルに成長しました。 一部の人は、ポップミュージックのジャンルが浅く、パーティーや飲み物、セックスだけでは何の歌もないと信じています。 しかし、ジャンルはこれまでよりずっと多くなっています。これは音楽の魅力であり、伝統的なポップのメロディーと構造によって、あらゆる種類のサウンドが混ざり合っています。 そしてその折衷的なサウンドは、愛と喪失、そして人生のようなあらゆるテーマの音楽の中心にある感情に取り組んでいます。
1950s
それはロックンロールの時代に始まりました。 「50」では、過去数十年の音楽(スイング・ミュージックやボーカルのクロッシングを含む)が置き換えられていました。 ロックは成長していましたが、それと同時に、プロデューサーのミッチ・ミラーから、真のポップ・ミュージックの始まりも増えていました。 Millerはその時代の最も成功したレーベル、Columbia Recordsで働いていました。彼はレーベルの大物アーティストと協力して、単純なジャンルに限定されていないサウンドを作り出しました。 彼はカントリー、ブルース、フォークミュージックを全員が聴いていた主流のロックサウンドと組み合わせていました。その結果、これまでの数十年にわたる大規模かつ盛大なオーケストラから焦点を外し、 Johnnie Ray、Frankie Laine、Guy Mitchellのようなアーティストの音で明らかになっています。そのすべてはMitch Millerと共に働いていました。 この十年は1953でやってきたElvis Presleyのお祝いの一つでもあり、 "Hound Dog"のような曲が最も愛されていました。
1960s
ポップはその初期には十代のファン層が特徴で、60ではポータブルラジオが導入されたときにどこに行っても十代の若者が曲をもっと楽にすることができました。 ポップは旅をしていて、カリフォルニアのビーチから、ビーチボーイズのようなバンドは、伝統的なポップソングからハーモニーを取り出し、知られていた "サーフロック"のリズムでレイヤーしていました。 しかし、「60」のポップの本当の原動力は、ビートルマニアとイギリスの侵略をアメリカのチャートに入れて、大西洋を横断したことです。 ブリティッシュ・インベーシヨンはロックとポップの音楽とバンドを米国にもたらし、そこで彼らは人気が高まった。 ビートルズは、これらの行為の中にあった、ビート、ロック、ポップのバラードの彼らのミックスはすぐにアメリカのポップチャートを引き継いだ。 この侵略に参加した他のバンドには、英国のポップロック集団The Dave Clark Fiveが含まれています。 彼らのシングル "Over and Over"は、ビートルズを打ち負かす、1965のアメリカのチャートで一番だった。 このすべてを通じて、ポップのジャンルは、過去10年間のアメリカのソロポップアーティストだけで定義されたものではありませんでした。 今、バンドは騒ぎに巻き込まれ、ポップはその盛り上がりの音で定義されたBubblegumと十代の聴衆の直接の目的を含むサブジャンルと、ポップとロックとバロックの音楽を融合させたバロックポップに分割されていました。
1970s
ポップのそれらの亜種は、「60」の終わりに向かって始まったが、「70」で死んだ。 彼らの場所にはパワーポップのサブジャンル、パンク・ロックとポップのミックス、RomanticsやCheap Trickのようなバンドの定義があります。 同時に、よりポピュラーなオーディエンスに到達しようとするカントリーアーティストの試みに由来するカントリーポップが出現しました。 突然、ポップのフックとメロディーは、カントリーミュージックのトゥンとドローと絡み合いました。 しかし、70がポップミュージックのためにした最大のことは、ポップロックのサウンドの形で来た:これはJackson 5、Elton John、Queenの時代の始まりだった。 エルトン・ジョンは、ポップス・バラードからアリーナ・ロック・ソングまでの様々な音のレパートリーをもって、当時最大のポップスターのひとりになった。 "Bennie and the Jets"と "Do not Go My Heart"は今日、音楽の古典とみなされています。 一方、Queenは彼らのハードロックソングからアリーナロックとポップロックにその時ラジオで人気を集めていたが、Jackson 5は "I Want You Back"と "ABC"。
1980s
デジタル録音は「80」の中で巨大化し、それが提供した可能性はポップミュージックのさらなる成長を可能にしました。 突然、シンセサイザーや電子音をポップミュージックに入れることができました。このようなダンスポップが登場すると、テクノのようなジャンルも生まれました。 そして、この年に登場したアーティストたちは、ポップ・マイケル・ジャクソンのために革命的でした スリラー まだ全世界のベストセラーアルバムです。 ジャクソンは10年ぶりに最大のポップスターになり、続いて王子が主張したポップスターを持っていた。 ポップ、ロック、ファンクなどから引き出された彼の音楽は、彼の贅沢で華麗な存在と相まって、まったく消え去ったことのないスポットライトに導いた。 ウィットニー・ヒューストンやマドンナのように女性ポップの強豪も出演していた。 後者は、 "Like A Virgin"のような曲で、10年で最も成功した女性アーティストになりました。 「80」はこれまでになかったようなポップミュージック文化を作り出していました。それは何十年にもわたって伝わる文化でした。
1990s
'90s'は過去と同じくらいポップを続けていたが、ジャンルに導入されたのは、ガールズグループだった。 イギリスの女の子グループThe Spice Girlsがアメリカ市場に登場し、ビートルズ以来、北米で最も商業的に成功した英国のグループになった。 彼らはまた、最も成功した女性ポップグループであり、これまでに最も成功したポップグループの1つであり、シングル「Spice Up Your Life」を持っています。 次の10年は、バックストリート・ボーイズ(Backstreet Boys)と「ベイビー・ワン・モア・タイム(Baby One More Time)」のブリトニー・スピアーズ(Britney Spears)を含む10代のポップ・グループと歌手がチャート全体にポップアップしているのが見える。すべての時間のシングルを販売しています。
2000s
2000sでは、ポップミュージックは、伝統的なポップミュージックの伝統に自らの才能と魅力を持ち、アーティストたちが下を行く絶え間ない道のりのジャンルでした。 ティーンポップはブリトニースピアーズとクリスティーナアギレラの音楽にも存在していた。 ポップ・ロックとパワー・ポップは、シンプル・プランやフォール・アウト・ボーイのようなポップ・パンクのジャンルで重要となるミュージシャンのためのゲートを開く、Blink 182の "All the Small Things"のサウンドに戻ってきた。 2000の最初の10年の終わりに、ポップは再びリアーナの音楽を通してヒップホップとR&Bの音に影響を受けていたし、電子音は彼女のアルバムのレディー・ガガの音で知られていた。 ポーカーフェース、 2つのグラミー賞を獲得しました。 ポップミュージックは、ポップソングの共通の旋律をすべて共有していた、サブジャンルとサウンドの電気的な鍋になっていました。
ポップはキャッチーなメロディと繰り返しの詩よりもはるかに多くなっています。音楽と音楽のトレンドは何年にもわたって進化し、一緒に働くべきではない音を集めていましたが、それは大いに愛されました。 今日、ポップミュージックは、その進化への影響のために、多様で豊かである。 ポップは、可能性が無限に感じられる複雑で驚異的なジャンルの音楽であり、あなたのお気に入りのすべてが遊びに来るように感じるサウンドです。