瀬島和世：世界を築いた日本の建築家

日本は世界中の想像力を捉えた数多くの建築家を輩出してきました。 しかし、瀬島和代のレベルには達していません。 複数の賞を受賞したパートナーシップのSANAAと多年にわたるデザイナーの半分は、日本、ヨーロッパ、北米で最も記憶に残る美術館や公共建築物を創り上げました。

瀬島は東京近郊の茨城県の1956で生まれました。 幼い頃、伝説的な篠原一雄が設計した家の絵が見られ、その美しさは大学で建築を学ぶことを決心したほど魅力的でした。 彼女はついに日本女子大学の1970でこの夢を実現し、国際的に有名な建築家、伊東豊雄に勤めました。 1987では、彼女は評判だけを築き、Sejima KazuyoとAssociatesを設立しました。 彼女の最初のソロ・プロジェクトは、一時的で中立的なものにこだわっている。 「行動が起こる場所としてサイトを見ることができませんでしたか？」彼女は勝浦にある一連のプラットフォームハウスについて語った。 「アーキテクチャーは、アクションメーカーの意識とイメージに現れる一時的な現象であり、アクションはロケールを越えて動きます。」この独特のビジョンは、1992の建築家ヤングアーキテクトオブザイヤー賞を受賞しました。

彼女の成功は初期1990の間に急増しましたが、Sejimaが1995の元社員Ryu Nishizawaとパートナーシップを結び、彼女の名声が本当になくなったのです。 彼らは一緒に新しいスタジオ、SANAA（セジマと西沢とアソシエイツ）を形成しました。その洗練された白い建築美学は3つの大陸を席巻しました：ニューヨークの新しい博物館、スペインのIVAM、スイスのロレックスラーニングセンター、フランスのルーヴル美術館などがあります。 日本に戻り、最も重要な国立美術館の2つ、長野のO-ミュージアム、金沢の21st世紀美術館 - と数多くのショップ、オフィス、その他の公共施設を設計しました。

彼らは内外の関係を探求することに特に関心を持ち、Sejimaは材料や形を選択する際に建物の自然環境を主なインスピレーションとして引用しました。 印象的なバランスで、彼らは彼らの一貫したスタイルのために認識されていましたが、建物に個々の場所を反映させる方法を常に見つけました。

2004では、金沢の美術館がヴェネチア・ビエンナーレで絶大な人気を博したゴールデン・ライオン賞を受賞したため、彼らの献身は報われました。 2005のSchock賞、2007のKunstpreis Berlin、2010の建築賞の最高賞であるPritzker賞など、他の賞も賞賛されました。

Sejimaは世界中の憧れの人々に革新をもたらし続けています。 初期の2010は彼女と西澤がドイツの家具メーカーVitraの工場ビル、イスラエルの主要デザインスクール、Bezalel Academy of Art and Design、台湾で最速の文化センターのための新しいキャンパス - 発展途上の都市、台中 - 初めて日本以外のアジア諸国に仕事を遂行した成果。 Sejimaは、12th版建築ディレクターを務めることでヴェネチア・ビエンナーレにさらなる功績を残し、日系および米国の大学で多くの若手建築家に影響を与えてきました。

子供のように抱く人にとって、彼女は建築家にならないことを夢見ていましたが、静かな人生を持つおばあちゃん、Sejima Kazuyoは信じられないほどのキャリアパスをたどっています。 彼女は女性の人物数が非常に少ないということで、可能性の限界を広げ、未来への希望を大きく奨励しています。 彼女が設計した謎めいた静かな構造は、SANAAだけでも、何年も前から賞賛されています。