10の現代チベットの芸術家は知っている

著者: Felix Powell | 最終更新: 1月 2024

ダライ・ラマの故郷としての精神的価値で有名であり、中国からの独立のための長い間の権力闘争のために、チベットは複雑な土地です。多くのアーティストが他の場所に移転していますが、徐々に活気に満ちた実験的なアートシーンがラサに現れています。チベットの現代美術家は、国内外でも、伝統的なチベットと現代のグローバル文化との緊張を調べ、多文化の影響を探求しています。私たちはあなたが知っておくべきチベットの現代アーティストを紹介します。

ツェリンシェルパ

サンフランシスコに本拠を置くTserin Sherpa（b。1968、Kathmandu）は、チベットの伝統 タンカ 彼の父、マスターアウジェンDorje、有名な若い年齢から訓練された絵画 タンカ Ngyalamのアーティスト。彼の作品は、チベット人のディアスポラシック体験の現代的問題、例えば移住や文化遺産の喪失に関係している。シェパは、チベットの伝統からの悪魔、霊、神を、祖国へのチベット・ディアスポラの離脱と疎遠を探るものとして描く。 2012での彼の最初の個展 チベットスピリットSherpaは「今日のオブジェクトを芸術作品や献身として理解する方法」を尋ねました。彼の作品は、アンディ・ウォーホルやマルセル・デュシャンが描いたのと同じ原則から引き出されています。本質的に、彼は物やアイデアの変化する認識に疑問を抱く。

Tsering Nyandak

ラサに拠点を置くTsering Nyandak（b。1974、Lhasa）は、Tsewang Tashiの下で、1999のインドからチベットへの帰国を勉強しました。ニャンダクは西洋とチベットの絵画技術とスタイルを試してから、その二つの橋渡しをして独自の表現形式を詳述しました。アーティストにとって、創造性は、まず自分のアイデンティティの探究と「自己」の理解から来ています。彼の作品は、変化するチベットの風景の中で人生観や社会現象を観察することによって、個人的なものから社会的なものまで広がっています。ニャンダクの作品は、伝統的なチベット文化からの微妙な影響を明らかにしています。例えば、仏は私の宗教的な傾向のためではなく、私と周囲に関係する物理的なものとして使用されます。コンテナとしても機能します」

ノルセ

ラサに拠点を置くNortse（b。Tsering Norbu、1963、Lhasa）は、新しいスタイルや形を一貫して採用している多彩なメディア・アーティストです。ノルセは、伝統的なチベットのモチーフを、中国の「修復」の下でチベット文化の浸食と消滅に直面するように再解釈している。彼の仕事は、個人的な問題から環境の悪化、過密、アルコール依存症、マスメディアにまで及ぶ。「自分自身を複製することは非常に苦しい経験です」とNortseは Nortseの自己肖像画 - 不均衡の状態 （2008）。メディアとスタイルを変えることは、自己とチベット人の遺産を探求する過程の一部であり、客観的な視点からグローバル問題の検討に移行することができます。 縞模様の風景 後者のアプローチを例示しています。「今私の主題は、伝統文化、信仰の変化、環境問題を失うことへの懸念です。

デドロン

ラサに拠点を置くDedron（b。1976、Lhasa）は伝統的なチベットの芸術に深く影響され、伝統的な技術をモダニズム、キュービズム、シュールレアリスムを連想させる美学に取り入れています。 Dedronは、近代化とグローバリゼーションの両方から、チベットの社会文化的および環境的景観の変化についてコメントしています。献身的な仏教徒、Dedronは言う、 "...私の故郷は私の岩です。場所は比較されません。私の芸術はここに根ざしています。私の人生はここに根ざしています。私がこの場所を出ると、私はすべての意味を失うだろう」Dedronは、伝統的なモチーフを含む美しいチベットの風景や都市風景を描きます。 我々は太陽に最も近い （2009）。 Dedronはまたチベットの様式の女性の肖像画や モナリザとマリリン・モンロー （2009）。

Gonkar Gyatso

ロンドンに本拠を置くGonkar Gyatso（b。1961、Lhasa）は、政治と彼の個人的な生活の両方によって知らされたユーモラスな作品を制作しています。「私の故郷のアイデンティティーは宗教や政治から分離できないのと同じように、私自身の感性は両者の間の否定できない絆によって形作られています」仏教の象徴の再現を中心にして、仏陀を「ミューズ」と呼んでいます。彼の作品に西洋とチベットの文化のテーマを巧みに取り入れたGyatsoは、仏陀の伝統的なイメージを、世界の政治と人生の平和を風刺するマルチメディア作品に変身させます。彼の象徴的な作品 ポケモンブッダ （2003）は、彼の練習の中心的なテーマになったことの最初の例を示しています。彼の作品の多くは、移民の人生を特徴付けるアイデンティティの変化を参照しています。

Tenzing Rigdol

ニューヨークに拠点を置くTenzing Rigdol（b。1982、Kathmandu）は、絵画からコラージュ、彫刻、写真、ビデオ、インスタレーションアートまで、ミクストメディアで活動しています。米国で教育された、Rigdolの絵は、人間の紛争や政治に触発された伝統的な影響を受けています。彼の作品は、チベット人の遺産とチベットのディアスポラを取り巻く社会政治的問題に関係する問題に取り組んでいます。 2011では、彼は 私たちの土地、私たちの土壌ダラムサラのサイト特有の設置で、世界的なメディア報道を獲得しました。 Rigdolは20,000トンのチベットの土をインドの都市に輸送して、移住した地元のチベット人たちが再び自分の土を歩くことを可能にした。展覧会の後、彼は人々に土の袋を持って来られた。彼の2013作品 ピンドロップ・サイレンス：イレブン・アヘルキーテ族 ニューヨークのメトロポリタン美術館で収集された最初の現代的なチベットの作品です。

ガーデ

チベットベースのGade（b。1971、Lhasa）は、中国とチベットの起源です。彼の教育には、伝統的なチベットの芸術と同様、中国の絵画の研究も含まれていました。ガードの練習は、徐々に西洋社会でチベットの伝統文化と彼の育成の影響を受けます。彼の絵画や彫刻は、ロナルド・マクドナルドからミッキー・マウス、ハルク、スパイダーマンまで、伝統的なテクニックとシンボルを西洋のポップカルチャーイメージと並置しています。ガードの作品は、伝統的なチベット文化、宗教、社会に対する近代化の影響に関するユーモラスな解説です。

ベンチュング

中国、チベット、ノルウェーで正式に訓練されたラサに拠点を置くBenchung（b。1971、Lhasa）は、伝統的なチベット文化に対する外部の文化と現代技術の影響を取り巻く緊張を探求する。ベンチョンは文化的ネットワークの概念を調べ、激しく異なる場所の人々が互いに接触する方法を見ている。彼のプラクティスは、絵画、彫刻、ビデオ、インスタレーションアートを通じて西洋の現代美術技術に伝統的なイメージを取り入れています。変貌のテーマは、ベンチュンの作品の多くに存在し、彼の絵画では認識可能です。 2009での彼の最初の個展からの作品では、 カラフルな闇ベンチュングは、ヒマワリ、銃、西洋に適した頭のない男性のような、論理が歪曲された不条理な並置を特徴とする物語を編む。

ケサンラムダーク

スイスのKesang Lamdark（b。1963、Dharamsala）がプラスチックを生産 タンカ、彫刻のインストール、ライトボックス。彼の多文化的な育成は、東洋と西洋の要素のバランスをとる彼の作品にはっきりと現れています。 Lamdarkは現代的なメディアを伝統的な形で使用することを支持しており、多くの作品ではリサイクルされた素材や物品の使用が含まれています。彼の2008個展で表現されているように プラスチックカルマ、プラスチックPVCが溶融 タンカ 絵画。 ピープショー 発光した背景に対してホールを通して見たときに、シーンとポップのアイコンを明らかにするために、底部を突き抜けたビールとソーダ缶がある、発見された物体の使用を例示した。 Lamdarkは、彼のライトボックスに彼のユニークなpointillistスタイルを使用し、詳細な肖像画やシーンを構成するために釘でアルミニウムシートを突き刺す。 Dorge DrakkenとKiss 東/西の収束の良い例であり、ロックバンドのアイコンがチベットのオラクルとペアになっています。

ツワング・タシ

ラサに拠点を置くツァワン・タシ（b。1963、Lhasa）は現在、チベット大学芸術学部の准教授を務めています。彼の練習には、写真、デジタル操作、絵画などがあり、チベット人の現実的な肖像画を作り出すことができます。 Tashiは次のように述べています。「私が注意を払うのは、インスピレーションの源泉としての本当の人と環境です。私たちの周りの現代生活を無視すれば、現代の現代美術を創造することはできないと思う」と語った。アーティストは、シャングリ・ラの神話やエキゾチックな「野蛮な」文化のビジョンに対応していないチベットを提示することを目指す。タシは現実の表現を信じ、芸術家として「一般的に人類として話す」ことを約束している。