あなたが知る必要のある女性ジャズミュージシャン10名
すべてがあまりにもしばしば シャンテューズ過去100年代には、多くの女性ジャズ楽器演奏家が、ミュージシャンシップへのコミットメントを通じて、そのジャンルに注目に値する貢献をしました。 アメリカのピアニストMary Lou Williamsのような初期のパイオニアからチリのサックス奏者Melissa Aldanaのような現代的な才能まで、最高の10を揃えています。 秋吉俊子1929の満州で生まれ、伝説の日本のバンドリーダー、秋吉俊子が6歳でピアノを弾き始めました。 しかし、10代までは初めてアメリカのピアニスト、テディ・ウィルソンのジャズを聞いて、その音に恋していました。 ボストンの有名なバークリー音楽大学で勉強するために米国に来た後、秋吉のキャリアが始まりました。 1970sでは、彼女は日本の要素を彼女のサウンドに取り入れ始めました。ジャズに対するユニークな貢献は、今日でもまだ認識されています。 秋吉は初の女性で、「ベスト作曲家」と「ベストアレンジャー」の両方に選ばれました。 DownBeat Magazine読者の投票と2007の有名なNEAジャズマスターズ賞を受賞しました。
テリー・ライン・キャリントン
今日の最高のコンテンポラリーなジャズドラマーの一人としてジャズサークルで広く賞賛されているテリー・ライン・キャリントンは、30時代に渡って著名な音楽キャリアを持っています。 彼女は7歳でドラムを学び始め、最終的にバークリー音楽院に完全奨学金を与えられ、後に教授に任命された。 彼女のツアーのキャリアには、Herbie HancockとAl Jarreauのような伝説の作品が収録されています。録音にはグラミー賞を受賞した2作品が含まれています。 モザイクプロジェクト、「ベスト・ジャズ・ボーカル・アルバム」を取り上げた無数の女性ジャズ・アーティストとのコラボレーション、そして彼女の最新リリース お金のジャングル:青で挑発的これは2013の "Best Jazz Instrumental Album"を受賞しました。
カーラ・ブレイ
アメリカのピアニスト、作曲家、バンドレーダーであるCarla Bleyのジャズへの浸漬は、ライオネル・ハンプトンやジェリー・マリガンのような人がニューヨーク市のためにカリフォルニアを離れるように促したことを聞いた後、青年期に始まりました。 そこで彼女は伝説のバードランドクラブでタバコの女の子として仕事をして、もっとジャズに夢中になった。 長い間、Bleyは自分の音楽を作っていました。 将来の夫マイケル・マントラーと共に、彼女はジャズ・コンポーザーのオーケストラを設立しました。このオーケストラは、Bleyの最も有名な作品の背後にあるグループです。 ザ エスカレーター・オーバー・ザ・ヒル、フリージャズのジャンル横断探検は、保護者'"ジャズの50 Great Moments"
メアリー・ルーウィリアムズ
後期の偉大なジャズピアニスト、作曲家、メアリー・ル・ウィリアムズは本当にジャズの先駆的な女性です。 1910で生まれ、8歳でWilliamsはすでに働いていたミュージシャンであり、20に達する前にDuke EllingtonやMcKinneyのCotton Pickersのようなジャズ界の著名人と一緒に彼女のレジュメに取り組むことができました。 ウィリアムズは、彼女の60年のキャリアの上でジャズの進化に巧みに順応し、その後、ディップ・ギレスピーやセロニアス・モンクのようなミュージシャンの賞を受賞しました。 デューク・エリントンは1981で死ぬ前に、ウィリアムズを「永遠に現代的」と表現しました。 彼女の執筆と演技は、常に彼女のキャリアを通じて少し前になっています。
レジーナ・カーター
デトロイト生まれのレジーナ・カーターは、彼女の世代の代表的なジャズ・バイオリニストである。 4歳から古典的なバイオリニストとして訓練されたカーターは、若者としてデトロイト交響楽団で演奏しました。 しかし、友人やジャズ歌手、カーラ・クックが彼女をジャズのために落としたエラ・フィッツジェラルドやジャン・ルック・ポンティのような人に彼女を紹介するまではなかった。 2006では、マッカーサー財団のマッカーサーフェローシップを「即興ジャズ・ヴァイオリンのマスター」と称し、MotownやBebopから民族音楽や世界の音楽まで幅広いジャンルのレパートリーを賞賛しました2014リリース サザン・コンフォート南部民俗音楽の探検。
Melba Liston
Trailblazingトロンボーン奏者とアレンジャーMelba Listonは、ジェラルド・ウィルソンとディジー・ギレスピーの好きな人の間で演奏する、1940sの1960sの男性主流のビッグバンドでプレイする最初の女性トロント奏者として知られています。 Listonはバンドリーダーとしてアルバムを1つだけ録音したが、 Melba Listonと彼女の骨 1958では、ジャズピアニストRandy Westonとの長年のクリエイティブなコラボレーションなど、アレンジャーとコンポーザーとしてのキャリアを通じて、音楽に多くの注目を集めました。 これは彼の評判の高いアルバムを生み出した 私たちの祖先の霊。 1985のストロークで彼女は遊ぶことができなくなったが、Listonはアレンジャーとしてのキャリアを継続し、1987で死ぬ前に1999 NEA Jazz Masters Awardを受賞した。
ヴィレッド
ロサンゼルスの1928で生まれたアルトサックス奏者Vi Reddの音楽家 - 彼女の父はLAのセントラルアベニュージャズシーンで著名なドラマー、Alton Reddだった。彼女の叔母は有名なミュージシャンであり教師のAlma Hightowerだった。若い頃。 メアリー・ルー・ウィリアムズとメラ・リストンのほか、女性ジャズミュージシャンの初期のパイオニアの一人と考えられています。メジャー・ジャズ・ミュージシャンは、男性支配のジャンルにもかかわらず、ディズジー・ギレスピーやカウント・ベイシーのような男性同行者と演奏する価値があると証明しました。 1989では、Los Angeles Jazz SocietyがReddにLifetime Achievement Awardを、2001でMary Lou Williams Women in Jazz Awardを受賞しました。
メリッサ・アルダナ
チリのテナー・サックス奏者、メリッサ・アルダナ(Melissa Aldana)は父親のマルコス・アルダナ(Marcos Aldana)の養成のもと、6歳で演奏を始めた。 16は彼女のキャリアがボストンのバークリー音楽大学に彼女を連れて来る前に彼女は彼女の母国サンティアゴのクラブでセットをheadliningしていた。 卒業後、ニューヨークに移ってAldanaのデビューアルバムの録音を見たが、 自由落下また、ブルーノートジャズクラブやモントレージャズフェスティバルなどの注目のイベント会場やイベントでの公演もあります。 2013ではAldanaがジャズ史上初めての女性と南米のミュージシャンとなり、有名なThelonious Monk International Jazz Saxophone Competition.
エミリーRemler
ニューヨーク市生まれのニュージャージー州で育てられたEmily Remlerは独学のギタリストで、その最初の演奏はジミー・ヘンドリックスやジョニー・ウィンターのようなロックとブルースの伝説の音楽を演奏していました。 バリー・カレッジ・オブ・ミュージックで勉強している間、チャーリー・クリスチャンやウェズ・モンゴメリーのようなギタリストを発見すると、彼女はジャズになった。 ニューオーリンズに移り住んだハーブ・エリス(Herb Ellis)は、コンコルド・ジャズ・フェスティバルでのコンクール・ジャズ・フェスティバルでの演奏に招待され、コンコルド・レコードとのデビュー・アルバムのリリース、ホタル、1981で。 悲しいことに、Remlerは32の若い時に亡くなりました。 しかし、彼女の伝説はジャズ評論家のジーン・リーズが彼女を「非常に大胆な選手」と宣言して生きている。
ミミ・フォックス
記載者 ジャズタイムズ サンフランシスコに本拠を置くミミ・フォックスは、10時代に初めてギターを演奏し始めた。「完璧な時間を過ごし、真面目な執行、深刻なチョップ、再調和のための鋭い耳、 彼女の30年のキャリアの間に、彼女は伝説と現代の才能、チャーリーバードとテリリンキャリントンを含めて演奏し、録音した。 多数のアルバムゲスト出演のほかに、Foxは10のアルバムをバンドリーダーとしてリリースしました。彼女の評判の高い2006アルバム 永久にヒップ、 賛美された サンフランシスコ・クロニクル 彼女の傑作として。 献身的な教育者であるFoxは、California Jazz Conservatoryの准教授として、若い世代のギタリストにインスピレーションを与えます.