デンマークのデザインの10の最も象徴的な部分

著者: Louise Gordon | 最終更新: 1月 2024

デンマークは、主に機能主義とシンプルさに重点を置いた質の高い設計の歴史を持っています。デンマークのデザイナーは、さまざまな産業技術を組み合わせて、アーティストやプロフェッショナルだけのために予約されているものから、日々の生活を向上させるものまで、デザインの一般的な認識を根本的に変えてきました。今日の社会に大きな影響を与えたデンマークのデザインの最も象徴的な10の作品について、より多くを発見します。

|カトラリーアルネ・ヤコブセン

一連のAJカトラリーのデザインを賞賛するとき、21st世紀に設計された製品で間違ったことを許されることがあります。実際には、中世の中世のデンマークのデザイナーであるArne Jacobsenが1957でデザインしました。完璧にバランスのとれた外観で控えめなこのカトラリーは、魅惑的で魅力的であり、その機能が永遠のデザインを支配します。湾曲したマットなステンレス製で、コペンハーゲンのラディソンSASロイヤルホテルで使用するために、Jacobsenによってデザインされた食器類。ホテルがオープンした後、このセットは多くの注目を集め、最終的にはデザインサークルのカルト地位を獲得しました。未来主義のアイコンと見なされるJacobsenのデザインは、Stanley Kubrickの2001 Space Odysseyのオープニングシーンで多くの映画にも登場しています。

Beolit 39 | バン＆オルフセン

ほとんどのラジオやオーディオ機器が木材や金属などより伝統的なより硬い素材を使用していた時期に設計されたベークライト製の最初のラジオの1つであるBeolit 39ホームラジオシステムは、デンマークの工業デザインのアイコンとなりました。急カーブと急なコーナーが完全に欠如しているため、ラジオボアのデザインはアールデコのアメリカ自動車デザインの影響を受けます。 Beolitの背後にあるデザイン哲学は、デザイン、科学、工業規模での製造を融合して、市場の魅力に匹敵する消費者製品を作り出すことでした。 Beolit 39の成功は、Bang＆Olufsenが有名になった、高度に設計された民生用電子機器の生産に向けて重要な転換期を迎えました。

カラヴァッジョランプ| セシリーマンツ

デンマークのデザインキャノンに最近追加されたCaravaggioランプは、シンプルだが支配的な照明です。女性と男性の両方の形態を混在させると、ハンギングランプはどの部屋でも焦点の中心を容易に占めます。イタリアの半世紀のミニマリストデザインから手がかりを得て、Caravaggioは、ほぼあらゆる環境に適した普遍的な照明です。デザイナーのCecile Manz氏は、Paul Henningsen氏が設計した設計思想に従って、強力な照明デザインを制作しました。カラヴァッジオ（Caravaggio）ランプは、室内に雰囲気を加え、ランプの位置や高さにかかわらず、主光源からの眩しさを避けます。カラヴァッジョはデンマークのミニマリズム主義的機能主義の完璧な現代的な例です。

カールスバーグロゴ| ThorvaldBindesbøll

デンマークのグラフィックデザイナーの一人であると考えられていたBindesbøllは、自分の慣習から逸脱した才能のある建築家です。 1904では、彼は有名なデンマークのビール会社Carlsbergのための全く新しいロゴをデザインすることを決めました。 Bindesbøllのアプローチは、当時のほとんどのロゴが手書きに似ていて、使用されているフォントのほとんどがドイツのプリンタからインポートされていたため、新しいものでした。 Bindesbøllは、建築に関する彼の背景を踏まえて、タイポグラフィの慣習を無視し、デザインの個々の手紙を別々の芸術作品として扱うことに集中しました。 Bindesbøllは、印刷文字と手書きスタイルの両方をマージして、世界中で100年以上使用されてきた消費者アイコンを作成しました。

エッグ| アルネ・ヤコブセン

アルネ・ヤコブセンの1958でデザインされたエッグ・チェアは、ファサードから内装の細部まで、あらゆる側面をデザインするアーティストの願いの一部です。コペンハーゲンのラディソンSASロイヤルホテルでの最終的な配置に最適です。エッグはヤコブセンの設計原理の完璧な例であり、フレームの材料として合成石膏を使用してガレージの椅子の試作品を苦労して構築し、より伝統的な材料では不十分であることを発見しました。曲線とシンプルな形のユニークな使い方は、家具デザインの世界で卵を際立たせ、ヤコブセンの作品に大きな注目を集めました。ラディソン・ロイヤル・ホテルはその後、デザイン愛好家のために必見です。今日まで、オリジナルのエッグチェアはまだホテルのロビーを飾っています。

Margretheボウル| ロスティ・メパール

1954のデンマーク設計の伝説的Jacob Jensenによって設計された、控えめなMargretheミキシングボウルは、アマチュアとプロフェッショナルの両方にとって市場で「最良のミックスボウル」の地位を達成しました。デンマークの女王Margrethe IIにちなんで名付けられたこのボウルは、機能的なデンマークのデザインの本当のアイコンとなり、王族の名の価値があるその人気を考えています。実際には、ボウルが機能主義の頂点に達したと賞賛され、順番にデンマークのデザイン哲学のアイコンの地位を達成したため、そのデザインの賞賛を逃すことは困難です。デンマークとスカンジナビアのデザイン原則は、この機能が美しさを達成するための基本的な要件であると主張しています。このMargretheボウルは堂々と成功しています。

PHランプ| ポール・ヘニングセン

著者、建築家、大学のPaul Henningsen氏は、ルイス・ポールセンの照明器具シリーズで照明デザインに大きな成功を収めました。彼のより一般的な光への関心とそれが人間にどのように影響するかに続いて、Henningsenは彼の署名するPHランプシリーズを作成することによって光の建築を確立することになると評価されています。 Henningsenは、観察者が実際の光源を決して見るべきではないという彼の理論に基づいてすべてのPHランプを設計した。 Henningsenの照明の他の例のように、PHシリーズの最も有名なランプであるArtichokeランプは、光源と被写体の間に色合いの層ができるように設計されています。これは、柔らかく拡散した光の効果を作り出し、視覚のグレアを完全に排除します。

| Stelton Vacuum Jug | Erik Magnussen

1977で設計された革新的な魔法瓶のデザインは、Steltonの最もよく知られた製品の1つとなり、デンマークのデザインの優れた例となりました。鮮やかな色と鮮明な線で審美的に非常に美しく、この外側にシンプルなジャグも機能性を念頭に置いて設計されました。彼のデザインは、工業デザインのデンマーク協会からの識別ID賞をMagnussenに与えました。主にジャグが注がれたときに自動的に開き、ジャグが直立に置かれたときに再び閉じて、一定の温度。このロッキングデザイン要素は、かなりの国際的な名声を集めており、デンマークのデザインにおける機能主義の引用例となっています。

シドニーオペラハウス| ヨルン・ユソン

シドニーオペラハウスは、デンマーク建築家JørnUtzonが2007で世界遺産に登録されたときの功績になりました。シドニーオペラハウスは、建築の才能、創造性、ビジョンの優れた例です。シドニー・ハーバーの周辺に完璧にフィットするUtzonは、その外観と技術の両面において、まったくユニークで、時代を大きく先導する建物を設計しました。シドニーオペラハウスは結局、全国のイメージを定義し、変えるランドマークになるでしょう。勇敢で大胆なオペラハウスは、デンマークのデザインの代表的なアイコンです。創造物であり、挑戦し、その後美しさ、機能性、シンプルさを変えます。

Yチェア| ハンス・J.ウェグナー

1949で設計されたYまたは 'Wishbone'椅子は、50年以上にわたって連続生産されています。 Hans J. Wegnerはデンマークの家具デザインの画家であり、Yの椅子はおそらく彼の最も象徴的な作品です。製造業の革新と、1950と1960の家具デザインへの変化する姿勢への触媒の両方で、Y椅子は引き続き非常に求められているインテリアデザインです。デザインの原点は時代を超越した魅力の証です。ヤコブセンは、中国の明代時代の椅子に座っているデンマークの商人の古典的な肖像画を見ることからデザインを作成しました。美しく機能的である一方で、椅子には専門家の職人技が求められ、博物館の品質基準をすべて実践しています。