Renoirあなたが知っておくべきこと10 Works
ピエールオーギュスト・ルノワール（1841-1919）は、ワトーと古典的なヌードのアウトドア・プレジャーシーンの伝統と、彼が先駆者であった印象派の進歩的な美しさを組み合わせました。 ルノワールの必見作品10点をご紹介します。
ムーラン・デ・ラ・ガレットのボール、1876
おそらく最も有名なルノワールの作品と印象派の傑作、ムーラン・デ・ラ・ガレットのボールはパリのオルセー美術館で開催されます。 Renoirは、1874と1876の第1回目と第2回目の展覧会で、1877の第3回でボールを展示する前に展示しました。 モンマルトルのムーラン・デ・ラ・ガレエ（Moulin de la Galette）で、日曜日の午後にパリで多くの人が集まり、楽しむことができます。 そこに風車があって、「ガレット」という名前のパンを作りました。 ルノワールは古いコテージの近くにスタジオを設置しました。 彼はダンスカップルの大衆の中で、私たちにパリの人生の活力を示しています。少女は前景の少年たちとチャットをしています。
スイング、1876
スイング のコンパニオン作品です ムーラン・デ・ラ・ガレットのボールオルセー美術館でも開催されています。 それは暴君のパノラマではなく、単一のシーンを示しています。 女の子はスイングに立っていて、若者は彼女と彼女の背中を通って話している。 彼女は離れて、おそらく彼の浮気に恥ずかしい、子供が男と彼のバックグラウンドから他の同僚を見上げている間、おそらく。 太陽光は木々のように影で壊れてしまいます。 ルノワールは同じモデルのいくつかを彼が持っていた 玉、 彼の兄弟エドモンドと彼の友人、芸術家ノーバート・ゴーネッテを含み、スイングの女の子は彼女の前景に特徴的な女の子の姉妹でした 玉.
ボートパーティーランチョン、1880-1881
Renoirは1878の第4回印象派展に参加することを拒否しました。 彼は1880のインスピレーションのために古典的な情報源を探すようになった。 彼の作品はより明確になり、作品の構造はより緊密になりました。 私たちはこれを ボートパーティーのランチョン、セーヌ川の島のレストランMaison Fournaiseでのダイナーグループのイメージ。アーティストが頻繁に訪れます。 描かれているものの中には、コレクターのチャールズ・エフルシー、画家ギュスターヴ・カイユボト、詩人ジュール・ラフォーグ、ルノワールの将来の妻アライン・チャリゴがある。 1882の第七印象派の展覧会では、印象派の後援者Paul Durand-Ruelが購入し、現在はワシントンDCのフィリップスコレクションの一部です
二人の姉妹、1881
ルノワールはこの絵を 姉妹、最初の所有者であるPaul Durand-Ruelがそれに名前をつけた テラスでは、 それは時には知られているものです。 もう一つの所有者はCharles Ephrussiで、 昼食会1933のArt Institute of Chicagoに来る前に、これまでずっと続いていました。 に 2人の姉妹、 もっと正確にレンダリングされた、堅実な人物像へのルノワールのシフトを再び見ます。 彼は2人の若い女の子、明るい赤い帽子と青いコートに、もう1人は若く、前にウールのボールのバスケットを持っています。 それらの背後にはセーヌ川があります。 ルノワールの1882展示会で展示 姉妹 メゾン・フォーナイスでは、 昼食会.
ボジバルのダンス、1883
ルノワールは1881でイタリアを旅し、オールドマスターズと古典画家の作品を研究しました。 彼の作品は彼の帰りに純粋な印象派から離れ、より拘束され、人物の輪郭を強調し続けた。 ブージヴァルはパリの郊外で、多くがリラックスして踊るようになった。 絵画では、男性と女性の2人の人物が背景に酒飲みをしてキャンバスを支配しています。 モデルはRenoirの友人Paul LhoteとSuzanne Valandonであり、長年Renoirに勤務していました。 ボストンの美術館で展示されているこの絵画は、1883のPaul Durand-Ruelのために作られた1組のダンサーを示す3人のうちの1人でした。
リクライニングヌード、1883
女性のヌードは、ルノワールの後の仕事の裸足、ヌードの入浴、一人のヌード、そしてそれらのグループの中心的な科目の一つになった。 リクライニングヌード ルノワールの鮮明で鮮明な絵画への動き、ヌードの女性の身体が不明瞭な印象派の風景の背景として描かれていることを示しています。 それはルノワールに現在取り組んでいる古典とルネサンスの影響を証明しています。ヌードは、ミロの金星からジョルジョーネとティツィアーノ、ルーベンスまでの両方の動きの定番です。 しかし、この作品は、偉大な新古典主義者イングレスと彼の グランデオダリスク特に、女性の背中が観察者に向いている。 1880はルノワールの「Ingres Period」として知られていました。 この作品は、ニューヨークのメトロポリタン美術館で開催されています。
ラージ・バザーズ、1884-1887
ラージ・バザーズ 彼の作品を却下する批評家のためだけに、ルノワールは3年間の実験と勤勉を取った。 この作品は彼の「Ingres Period」の頂点と見なすことができます。 女性のヌードのグループは、川が走っている素朴な風景の中で、ふわふわとキャボットする。 視聴者を襲うものは、どのように彫刻され、豊かな数字が、どのように彼らが背景に照らして定義されているかです。 再び、我々はイングレスとルーベンスの影響を見るだけでなく、アントワーヌ・ワトーのスタイルで18th世紀の屋外の快楽の場面を見る フェティエガランテ ジャンル。 それはまた、 ムーラン・デ・ラ・ガレットのボール そしてその ランチョンパーティー.
ピアノで2人の若い女の子、1892
1891では、ルノールルールはフランス政府から、生きた芸術家の博物館、ルクセンブルク大美術館に新しい作品を提供するための招待を受けました。 彼は描いた ピアノで2人の若い女の子その仕事を大切にして、全部で5つのバージョンを作ります。 この絵は、18世紀のフランスのジャンルの絵が、シンプルな国内のシーンに焦点を当てた影響を示しています。 髪の毛のような色と女の子のドレスの暖かいピンクは、ヴェネツィアのマスターカラーニスト、ティティアン（Titian）にとっては、はっきりと頷けます。 ニューヨークのメトロポリタン美術館やオルセー美術館で開催されている絵画のバージョンは最高とされています。
Bathers、1918-1919
ルノワールは健康が悪いにもかかわらず、1919で死ぬまで働いていました。 彼は地中海沿岸に移動し、開いた風景の中で女性ヌードを描くために戻った。 彼は地中海沿岸をルーベンスのヌードを特に参考にしている肉質で魅力的な人物が住むアルカディアの牧歌として構想しました。 と Bathers、 2人の巨人はキャンバスを支配し、他の人は背景に浸る。 この絵画では、ルノワールは現代世界の何物も含まず、時代を超えたイメージを描いています。 アメリカの画家、メアリー・カサットは、それを「非常に小さな頭を持つ非常に太った女性」のイメージとして、それを賢明に説明しました。 ルノワールの家族はそれを1923のフランス国家に与えました。 オルセー美術館にあります。
LaGrenouillère、1869
ルノーはルーヴル美術館で見つかった作品を1860でコピーする前に、磁器画家として始めました。 1862では、学生としてCharles Gleyreのスタジオに入り、Alfred SisleyとClaude Monetに会った。 1869の夏、彼はパリ外のセーヌ川にあるLaGrenouillèreのボート遊覧リゾートにモネと共に来ました。 両者は野外で絵を描いていましたが、彼らが作った作品は非常に似ていて、初期の印象派の方法の重要な描写です：明るく鮮やかな色とともに細かく細かく細かく描かれた要素には広いブラシストロークが好まれます。 あなたはルノワールを見つけるでしょう LaGrenouillère ストックホルムの国立博物館で。
