あなたが読むべきチャールズBukowskiのベストブック

カルトの地位を超大統領のように見せた作家はほとんどいない。 アーチの文学者であるCharles Bukowski(1920-1994)は、世界中で何百万もの書籍を販売しています。 「アメリカの低俗芸人」、つまりタイム・マガジン(1986)は、ドイツで生まれましたが、ロサンゼルスで育ちました。ここでは、特に性別や性別の2つのテーマに執着しています。 散文と詩の多作作家であるBukowskiはかなりの量の仕事を残しました。 ここから始めるべきです。 ©シティライトブック 汚い老人のノート (1969)Bukowskiは、彼の商標権と残忍な誠実さで知られています。 両方とも地下新聞オープンシティのために書かれた一連の新聞欄に反映されています。 これらは、生き生きとした正確なやり方での彼の人生の乱気流を描き、その透明性が高まり、FBIのBukowskiと彼の生活様式の調査につながった。

©Ecco Press

ポストオフィス (1971)

彼が50歳だったときに出版されたBukowskiの最初の小説は、1952から1969にいたるまでの彼の人生の自伝的な説明です。 私たちは、女性から女性への漂流のヘンリー・チナスキー、失業への郵便業の仕事(郵便サービスの仕事へ)、アルコール中毒と暗いユーモアで苦しんだ人生のガタガタ。

©City Lights Press

勃起、射精、展覧会、一般的な狂気の一般物語 (1972)

彼の最初の短編小説のコレクションは、この本はLawrence FerlinghettiのCity Lights Pressによって出版され、Bukowskiがさまざまな地下雑誌や新聞に書いた作品で構成されています。 彼のフィクションの残りの部分と同様に、半自伝的で形式的な逸話であり、ロサンゼルスのバー文化には多少なりとも魅了されています。

©Ecco Press

水で燃え、炎に溺れて:選択された詩1955-1973 (1974)

Bukowskiの詩に関しては、作家の最初の偉大なアンソロジーコレクションは間違いなく始める場所です。 フォームの通常のトラップのために落ちない、Bukowskiの自由な詩は、彼のぎこちないメッセージと厳しい真理をあいまいにしません。 逆に、彼のインデントと珍しい間隔の効果は非常に深刻です。 Bukowskiの自由で幾分抽象的な形は実際には詩の強いイメージを強調するために巧みに使用され、彼らは常にパンチを詰めることを保証する:「私の左腕をかけるか、しかし、いつか単純に/それ以上の、抽象的な、そうでなければそうではありません。 /お金と娼婦と酔っ払いがいつもあるだろう」

©Ecco Press

勝手に生きろ! (1975)

Bukowskiの2番目の小説は1944で始まり、もう一度彼の変身したHenry Chinaskiに続いて米国を回った。 ドラフトで拒絶され、彼は天才的な仕事から失業(そして再び)に、女性は女性に、バーはバーに、すべてそれは作家として作った断続的な希望で動いています。 おそらく通常より少し暗い場合は、典型的なBukowskiです。

©Ecco Press

ハム・オン・ライ (1982)

彼のベストと広く考えられているブコウスキーの4番目の小説は、生まれてからの話です。 その主人公、ヘンリー・チナスキーは、大恐慌の下で成長している生き残った粗暴な残虐さを語ります。 虐待と孤立によって傷つき、ヘンリーは社会と主流の文化を拒絶するようになる。 悲劇的ではあるが、この本はBukowskiが有名であるという素晴らしい気分と皮肉に恵まれていて、時には人生の面白い反省である。 その物語は再び半自伝的であり、その苦しみの多くはBukowskiによって受けた真の出来事を反映している。

「私は、社会の非常に貧しい、そして非常に豊かな極端な状況の両方で、怒りがしばしば自由に交際することが認められた」

©Ecco Press

ホットウォーター・ミュージック (1983)

別の短編集、飲酒、ギャンブル、女性、書くすべてのことに執念の別の記録。 しかし、おそらくこの本をはっきりと区別するのは、それがどれほどウィットとシニシズムに富んでいるかだけです。'父の死の余波を描いた、父の死の第1部と第2部とその悲惨な、しかし分裂した描写は、ブコウスキーのスタイルの代表的な例である。 このアンソロジーの物語は、世界が人々にとって何ができるのかを表すだけでなく、挫折した残酷な行動の中で、人々が世界にできることを表しています。 彼の執筆の正直な誠実さは、文句の残虐性に反映されています。 ホットウォーター・ミュージック例えば、「Not Quite Bernadette」は、「私は、私の血まみれの周りにタオルを包んで、医者の事務所に電話しました。

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地球詩の最後の夜 (1992)

地球詩の最後の夜 Bukowskiの最も成功した詩集の一つです。 彼の人生の終わり近くに書かれて、それは彼の若者の行き詰まりの仕事、失望、そして苦難を反映しています。 「ニューオーリンズの若者」のような詩は、社会の周縁に住む人々が苦しんでいる逆境を描いている。 老人の視点は、動くほど控えめです。 読者は悲劇に圧倒されませんが、この微妙さは実際には読者への影響をさらに魅力的にします。 全体の調子は、また、皮肉なユーモアで刻まれています。

花の描写と余分な隠喩を吹き込み、Bukowskiの純粋で鈍い言葉は、ぎこちない現実が現れるようにします。 Bukowskiの最高、そして最も厳しい作品の中には、このアンソロジーの特徴があります。 たとえば、「Dinosauria、We」は、私たちが住んでいる不公正で戦争に苦しんでいる惑星の驚くほど現実的で非難的な描写です。 詩は私たちの破壊を予言しますが、地球のその後の再生も予言します。 しかし、彼の貧しい人々の健康を反映することは、より敏感な側面を作家に明らかにすることによって、ブコウスキーの作品に新たな深みをもたらします。 驚くほど深遠な詩「The Bluebird」は、逃げようとする鳥の心臓を描いています。

"私たちです
このように生まれる
これに
これらの慎重な狂った戦争に
空の壊れた工場の窓の光景に
人々がお互いに話すことのないバーに
拳銃には、射撃や刀のように終わる "

-Charles Bukowski、 'Dinosauria、We'