スタイルガイドイヴサンローランへ

Yves Saint Laurentは、ポップカルチャーの幕開けや、新しいアイデアやデザインのための渇望が絶えなかった時に、1960の始まりにデザイナーとして自分自身のようになりました。 次の20年の間に、ファッション業界では、ぼんやりとした老眼鏡と広い笑顔の男が最高の支配者でした。 彼の最大の貢献の4つを調べることで、Saint Laurentが1983でニューヨークのメトロポリタン美術館で個展を開く初の生きたデザイナーになったことを簡単に理解できます。


イヴ・サン・ローランはどのようにファッションに影響を与えたのですか?

ファインアートを流行させることによって

「謙虚なゲーム、古いものと新しいものとのコントラスト、サウンドトラックのブーム、電球、女性型の繊細な運動」は、Kym ElleryがParis Fall 2016で最新コレクションを発表したものです。 モダンなファッションデザイナーのためのコースのための不器用な、多分、しかし同時にパー。 1960sと '70s'のサンローランの芸術的なインスピレーションは、明らかにより明白な形で滑走路を下っていきました。 1965のモンドリアンシフトドレスは、その専門家の建設のおかげでキャンバスのようなモデルのフレームにぶら下がり、原色の黒い線とブロックは元の絵と似ていました。 これらの6人の創作者は、彼らのデビューの際立った賞賛を受け、 フランス語流行模倣の洪水に続いて、10年間の定義的な外観になった。 1966のWesselmann、1979のPicasso、1980のMatisse、1988のVan Goghなど、Saint Laurentのキャリアには同様の敬意がありました。

アンドロイドシックで先駆的な

キャットウォーク、看板、ハイストリートのジェンダーラインのぼやけは、21st世紀のファッション現象、クリステンスチュワートやリアーナに恋しそうに見えるかもしれませんが、100年の歴史の流れです。 ココ・シャネルは、第一次世界大戦中に伝統的な男性作業を行うために、ズボンを着た女性の必要性を訴え、スタイルを与えました。 彼女の署名ツイードスーツでは、メンズウェアから借りる要素がありましたが、これらは常にスカートとペアになっていました。 サンローランはそれを次のレベルに引き上げました。 1967では、彼はタキシード、女性のためのタキシード。 これは疑問もなく、女性版のスーツで、サテンでアクセントをつけ、白いシャツとペアにしました。 それにもかかわらず、その声明は明白であった。現代の女性は、もし望むなら、文字通りかつ比喩的にズボンを身に着け、それをやっているのを見ることができた。

乳首を正規化することによって

女性の乳首は、ソーシャルメディアや世界の多くの立法制度の下で引き続き結ばれているかもしれませんが、滑走路では長い間無料でいます。 不意の祖父の動きのサンローランは、彼の1968コレクションの最初の素材を紹介しました。 当時、bralessモデルの登場は普遍的に拍手されていませんでした。 確かに、多くの出版物は彼のデザインの写真を掲載することを拒んだ。 しかし、彼のキャリアを通して、サンローランは、自由と性平等の彼のアイデアを具現化したオルガナのブラウスとクチュールのガウンを作り続けました。 そうすることで、彼はファッション業界の姿勢を改革しました。現時点では、この特定の宇宙では、露出した乳首はボタンやブローチよりもスキャンダン​​スではありません。

多様性を提唱することによって

ファッション業界は、誰がそれらを身に着けているのかというだけでなく、服についてもすぐに進化しました。 残念ながら、デザイナーの多様性は各季節ごとに拡大しましたが、決して驚きと奮闘感を失うことはありませんでしたが、キャットウォーク上の色の人数の増加は、まったく明るくありませんでした。 Saint Laurentはこれを早期に除外していました.Noomi Campbellのようなモデルの面で不当に閉鎖されたキャスティングとオープニングドアの多様性を賞賛しました。フランス語流行カバー。 サンローランの影響力のあるスタンスは、イマン、キャンベル、ジョルダン・ダンのようなモデルの明白な才能に加えて、業界活動家の厳しい運動によって、より公正で代表的な業界に導かれました。


イヴ・サン・ローランの伝記:あなたが知る必要があること

1962のスタジオのイヴサンローラン©Victor Soto / Flickr

いつ、どこでイヴ・サン・ローランが生まれたのですか?8月1st、1936、フランスのアルジェリアのオランで

彼の正式な名前は何ですか? イヴ・アンリ・ドナット・マチュー・サン・ローラン。

彼はどこで育ちましたか?地中海のヴィラで17時代にファッションを学ぶためにパリに移住しました。

彼はどのようにして大きな休憩を取ったのですか?Michel De Brunhoff編集長フランス語流行クリスチャン・ディオールに紹介されました。クリスチャン・ディオールはすぐに彼を弟子として翼の下に連れて行きました。

彼はどうして彼の名前をつけたのですか?1957で彼の指導者が急死した後、サンローランはディオールの家でヘッドデザイナーに選ばれました。 彼の春の1958コレクションは、財産の荒廃から会社を救った。

1960はなぜ彼にとって悪い年でしたか? 彼はアルジェリア独立戦争中にフランス陸軍に就任するために徴兵されたが、仲間の兵士からの騒ぎに起因するストレスのために20日のみを務めた。 病院で回復中、彼はディオールによって解雇されました。 これにより、大量の鎮静剤、精神活性薬、および電気ショック療法による崩壊および強制治療が疑われた。

彼はどのように彼のカムバックを作ったのですか?サン・ローランはディオールを契約違反で訴え、勝利した。 すぐに、彼は愛とビジネスのパートナーであるピエール・ベルジェの助けを借りて、自身の名のもとに作られたファッションハウスを設立しました。

どのようにして終わりましたか?彼は2002で引退し、ノルマンディーとモロッコの彼の海辺の住居にますます密かに住んでいました。 彼は2008で脳腫瘍と診断され、6月後半に1stで死亡した。


5有名なYves Saint Laurentがあなたの次の会話および/またはInstagram Postで使用することを引用しています

Yves Saint Laurent in 1962(2)©Victor Soto / Flickr

長年にわたり、私はドレスで重要なことはそれを着ている女性であることを学びました。

ファッションは消えて、スタイルは永遠です。

優雅さと卑劣なことを決して混同してはいけません。

私は青いジーンズを発明したかったと思う。 彼らは表現、謙虚さ、性的魅力、シンプルさを持っています - 私はすべて私の服で願っています。

エレガンスは身に着けているものを忘れていませんか?