色のスプラッシュ：ロメロ・ブリトの作品
Romero Brittoは家庭用の名前ではないかもしれませんが、彼のアートワークやグラフィックデザインは、多くの有名な手数料から即座に認識できます。 ピカソからセントラルポップアートの中世までの影響を受けて、Romero Brittoは現代の重要なポップカルチャーのアイコンとなっています。
ロメロブリトミッドタウンマイアミ| ©Bob B. Brown
ロニーロ・ブリトは、1963でブラジルのレシフェで生まれ、人生が貧困に陥った。 9人の子供のうち8人が、主に母親によって育てられました。 彼の才能を奨励するために、家には常にアートブックがあり、ブリトーはアートワークをコピーして自由時間を過ごすことができました。 彼は芸術に関する彼のスタイルや意見の多くを彼の初期の育成に帰する。 ブラジルで貧困層を育てることは、小さな子供として人類の暗い側に彼をさらした。 その結果、ブリトーは彼の芸術を使って光と色を彼の人生にもたらしました。そして今日、富を問わず誰もが芸術で楽しむ機会を持つべきだと感じました。 彼がただ14だったときに米国の組織によって開催された彼の最初の公開展示会で名誉を受けている彼の初期の才能にもかかわらず、Brittoは当初法律でキャリアを追求しました。 しかし、彼はすぐに、このキャリアパスは彼の芸術的でカラフルな性質には役立ちませんでした、そして2年後、彼はアートに戻りました。
1983でブリトはヨーロッパを旅し、ピカソとマティスの活気に満ちたアートにインスパイアされ、ポップアートと融合してユニークで象徴的なスタイルを生み出しました。 彼はすぐにドイツとイングランドで開催された一人の男のショーで成功を収めましたが、アメリカとアメリカのポップアートの誘惑は、若いアーティストが抵抗するには多すぎました。 1988では、若いアーティストがマイアミに移り住んだ。色々な文化的景観や熱帯雨林に魅了された。 彼の強烈で暖かで明るいスタイルが本当に家を見つけたのはここでした。 ブリトーはアンディ・ウォーホルとキース・ハリングと並んでアブソルート・ウォッカのアブソルート・アートキャンペーンに選ばれました。 それ以来、現代のポップ感覚は、いくつか例を挙げると、エヴィアン、FIFA、ディズニーなどの他の多くの広告キャンペーンに役立ってきました。
ロメロ・ブリトのスタイルは、「温かさを滲出させる」と言われ、実際に彼の主な目的である希望の精神を呼び起こしています。 明るい色と遊び心のあるテーマを結びつけ、彼の作品は子供のような質を持っています。 彼はこれをキュービズムとポップアートからのインスピレーションと結びつけ、ピカソを連想させる大胆で鮮やかなイメージを作り出しますが、同時に完全にモダンです。 彼らの無邪気な外観は、視聴者に、ブリトが彼の周りの世界から集まったインスピレーションを受けて、オープンで心地よく楽観的な人生観を与えます。
このエキサイティングでフレンドリーなスタイルは、若者と老人の両方に人気があり、100ギャラリーでは現在5大陸にあります。 さらに、彼の作品は、文房具から手荷物、グッズまで、幅広い製品に簡単に適用でき、観客を大幅に広げ、広大なファン層を作り出しています。
Romero Brittoの作品は、ベルリンのO2 Dome、ロンドンのHyde Park、ニューヨークのJohn F. Kennedy Airport、ニューヨークのシルク・ドゥー（Cirque du）など、数々の大規模な公共の美術館にも取り入れられています。スーパーボウルXLIのソレイユ。 彼の大胆なグラフィックと鮮やかな色は、大規模なプロジェクトで特にうまく機能します。 彼の最も注目に値する作品のいくつかは、南アフリカで開催された2010ワールドカップの公式ポスターの1つを作成したFIFAのためのものでした。 さらに、Brittoは、母国ブラジルで開催される2014 FIFAワールドカップの大使に選ばれました。
ブリトーの最初の貧困児の芸術との関わりのもう一つの遺産は、芸術家や芸術家が肯定的な変化の道具でなければならないという確固たる信念です。 その結果、彼は250の慈善団体をサポートし、働く時間を過ごしました。 これには、セント・ジュードの子ども研究病院やベスト・バディーズ・インターナショナルをはじめとするいくつかの組織の理事会に参加することが含まれます。 彼の時間が他人を助けることに専念していたため、2007ではBritto財団が設立され、彼の時間管理を効果的に行うことができました。 世界中で教育と人道的なイニシアチブを創造、奨励、促進、保存する個人や団体を支援し、恵まれない人々に援助の手を差し伸べようと努力しています。子供たちを助ける。
いつもロメロ・ブリトは、芸術だけでなく、慈善団体に関わっているのか、多くの人々に喜びをもたらすアートを作っているのかを問わず、他の人を助けるために彼の作品を使っているアーティストです。 パブリックアートのインスタレーション、有名ブランドの手数料、ファインアートのオリジナルやプリントなど、ブリトーの作品は、生き生きとした瞬間を反映した無実の品質を伝えています。 明るい色彩と抽象的な形の彼の使用は、芸術感覚、若者と老人、アマチュアとプロの範囲にアピールし、アートは本当にすべてにアクセス可能でなければならないというBrittoの信念を実現します。
